О сайте

Эта площадка создана для рассказа о культурных событиях, на которых авторам удалось побывать лично, а также о событиях, побывать на которых еще предстоит.

Выставка живописи «Вне времeни» из личной коллекции Михаила Алшибая откроется 12 сентября на Чистых прудах

12.09.2015 от admin

priglashenie_alshibaa_400

12 сентября 2015 года галерея «На Чистых прудах» открывает сезон выставкой из собрания  известного всей Москве коллекционера современной живописи, знаменитого кардиохирурга, профессора Михаила Алшибая.

Михаил Алшибая собирает современную живопись около 30 лет.

В экспозиции представлены  работы, созданные в конце 50-х годов прошлого века и до наших дней.

Стили и направления — самые различные.

«Левый МОСХ, нонконформисты, представители ортодоксальной живописи и «почти реалисты»- главное, чтобы это была живопись» — Михаил Алшибая.

Выставка «Вне времени»  продлится до 7 октября 2015.

Адрес галереи «На Чистых прудах»:Москва, Чистопрудный бульвар, 5/10, вход с Гусятникова переулка.

 

 

 

 

 

 

 

 

 

XIII сезон Дома музыки откроется 10 сентября Концертом памяти Александра Меня

01.08.2015 от admin

Дирижер – Владимир Спиваков

Дирижирует – Владимир Спиваков

Пресс-релиз Московского Международного Дома Музыки

XIII сезон Дома музыки откроется Концертом памяти Александра Меня.

Концерт состоится в  Светлановском зале в 19.00 10 сентября 2015.

6+

10 сентября 2015

Светлановский зал

19.00

6+

Открытие XIII концертного сезона Дома музыки

Концерт памяти Александра Меня

В.А. Моцарт

Реквием для солистов, хора и оркестра

Солисты: Анна Аглатова, сопрано

Робин Тричлер, тенор (Ирландия)

Светлана Шилова, меццо-сопрано

Николай Диденко, бас

Академический Большой хор «Мастера хорового пения»

Художественный руководитель и главный дирижер – Лев Конторович

Национальный филармонический оркестр России

Дирижер – Владимир Спиваков

Президент Московского международного Дома музыки Владимир Спиваков открывает XIII сезон ММДМ мемориальным концертом, приуроченным к 25-летию со дня трагической гибели отца Александра Меня. В память о великом богослове прозвучит Реквием Моцарта. В исполнении примут участие солистки Большого театра Анна Аглатова и Светлана Шилова, приглашенный солист Валлийской Национальной оперы и Королевской оперы Ковент-Гарден Робин Тричлер и приглашенный солист Большого театра Николай Диденко, а также Национальный филармонический оркестр России и хор «Мастера хорового пения» под руководством Льва Конторовича.

Протоиерей Александр Мень – выдающийся апологет и проповедник христианства конца второго тысячелетия, крупнейший библеист и историк, блестящий писатель и публицист – на многие годы стал пастырем российской интеллигенции. Ранним утром 9 сентября 1990 года его жизненный путь был оборван рукой убийцы, но слово проповедника убить не удалось. Сегодня имя отца Александра известно всему миру, его книги переведены на многие языки и изданы огромными тиражами. Продолжает звучать и его голос, запечатленный в многочисленных записях.

Владимир Спиваков, считающий себя одним из духовных детей отца Александра, много лет проводит концерты памяти пастыря. В храме Сретения Господня в Новой Деревне под Москвой, где служил отец Александр, благодаря Владимиру Спивакову появились колокола. «Когда Иисус готовился совершить свою великую жертву, Он сказал, что если пшеничное зерно не умрет, то останется одно, если же умрет, принесет много плода, – говорит Владимир Спиваков. – Со смертью отца Александра Меня началась новая его жизнь, которая будет продолжаться: мы будем жить его словами, его мыслью, его молитвами, так как он приближал нас к Творцу, он наполнял жизнь человеческую особым, очень важным смыслом».

Владимир Спиваков, считающий себя одним из духовных детей отца Александра, много лет проводит концерты памяти пастыря. В храме Сретения Господня в Новой Деревне под Москвой, где служил отец Александр, благодаря Владимиру Спивакову появились колокола. «Когда Иисус готовился совершить свою великую жертву, Он сказал, что если пшеничное зерно не умрет, то останется одно, если же умрет, принесет много плода, – говорит Владимир Спиваков. – Со смертью отца Александра Меня началась новая его жизнь, которая будет продолжаться: мы будем жить его словами, его мыслью, его молитвами, так как он приближал нас к Творцу, он наполнял жизнь человеческую особым, очень важным смыслом».

Пресс-релиз Московского Международного Дома Музыки

Благотворительный фестиваль «Дорога Добрых Дел» состоялся 18-19 июля 2015 в Подмосковье

01.08.2015 от admin

Пост-релиз предоставлен пресс-службой Фестиваля «Дорога добрых дел»

18-19 июля в подмосковном селе Атепцево прошел четвертый музыкально-благотворительный фестиваль «Дорога Добрых Дел», основателем которого является певица и общественный деятель Ольга Кормухина. За два дня на его сцене выступили лучшие голоса России, симфонический оркестр с классическими произведениями русских композиторов, оперные заезды, рок-легенды, талантливые дети и музыкальные коллективы, черпающие вдохновение в русской корневой культуре.

 
Концептуально программа  была поделена на два дня: суббота называлась «День Русской Культуры», а воскресенье — «Белый Цветок», названный так вычесть благотворительного фестиваля, который проводила семья Николая II еще до революции.  В первый день фестиваля на сцену вышли сразу три заметных питерских коллектива «Ива Нова», «Отава Е» и «Сурганова и Оркестр», а также Тина Кузнецова и Алиса Игнатьева, известные всей стране по проекту «Голос».  Вечером  на сцену вышел симфонический оркестр ARCO под руководством дирижера Андрея Рэйна и воздух наполнился волшебными звуками произведений классических русских композиторов, прозвучал Первый фортепианный концерт Чайковского.
 
Далее на сцену стали один за другим выходить эстрадные и академические солисты и каждый добавлял в происходящее невероятной харизмы. Ярослав Дронов, Валентина Бирюкова, Евгения Благова, Александр Бон, Игорь Манаширов — лучшие исполнители из проекта «Голос». Отдельное глубокое впечатление на зрителей произвела победительница проекта «Большая Опера» Вероника Джиоева, которая специально для этого концерта прилетела из Венеции.  В завершении сета с оркестром выступили Ольга Кормухина и Алексей Белов, а сразу после состоялся ночной сет Петра Мамонова, который представил фрагменты из новой программы «Незнайка»
 
Второй день фестиваля был полностью посвящен детям и на сцену в сопровождении оркестра вышли участники двух сезонов шоу «Голос. Дети» Рагда Ханиева, Варя Кистяева, Лева Аксельрод, Арина Данилова, Мишель Петрович, Дмитрий Архипов, а также юный гитарист-виртуоз Володя Черноклинов, Люся Серебрякова, победители международного конкурса «Щелкунчик», Анастасия Махамендрикова и Эрик Мирзоян, Анна Лаба-Жукова, ансамбль «Веретенце».
 
Надо отметить, что музыкальная программа фестиваля отличалась не только тем, что в ней соседствовали рок, фолк, классика и актуальные музыкальные стили в лице Тины Кузнецовой. Вместе со звездами на сцену фестиваля вышли артисты с ограниченными физическими возможностями, и им аплодировали не менее горячо! Анастасия Ильина, Геннадий Аляпин, Наташа Настина, Соня Дорофеева — их искренние и трогательные выступления сделали фестиваль особенным.
 
В не музыкальной программе фестиваля приняли участие благотворительные фонды: четырнадцать различных благотворительных организаций представили здесь свои программы. Воспитанники и дети-инвалиды представили на ярмарке хэндмейда свои работы.
 

– Фестиваль «Дорога добрых дел» для тех, у кого есть любовь к настоящей музыке и желание делать добро, – говорит Ольга Кормухина. – Во время четвертого фестиваля мы вновь собрали деньги на восстановление церкви Рождества Пресвятой Богородицы в Верее. Часть средств, по традиции, направим в подмосковные детские дома. Но главная наша задача – запустить движок добрых дел, чтобы  «доброделание» продолжалось и после фестиваля.

Пост-релиз предоставлен пресс-службой Фестиваля «Дорога добрых дел»

Фотографии Ивана Кобякова

Игорь Бутман выступит в Музейоне. Сегодня 08 июля 2015. Вход свободный.

08.07.2015 от admin

Игорь Бутман. Фото с официального сайта Игоря Бутмана

Игорь Бутман. Фото с официального сайта Игоря Бутмана

 

Игорь  Бутман и Московский джаз-оркестр играют сегодня 8 июня в  парке Искусств «Музейон», Москва, Крымский вал, 10. Вход на выступление — свободный. Начало события в 19.30.

Будет представлена специальная летняя программа Игоря Бутмана преддверии VI международного фестиваля «Акваджаз. Sochi Jazz Festival», который пройдёт в Сочи с 16 по 19 июля.

В программе : произведения Игоря Бутмана, Николая Левиновского, Херби Хенкока, композиции из репертуара Фрэнка Синатры.

И зрителей ждет сюрприз:  они  могут выиграть билеты на фестиваль «Акваджаз. Sochi Jazz Festival», который пройдёт в Сочи с 16 по 19 июля.

 

Сегодня, в 19.30, Москва, Крымский вал,10. Вход свободный.

 

 

 

 

 

 

Джек Веттриано, написавший «Поющего дворецкого» не сможет в ближайшее время заниматься живописью

07.06.2015 от admin

"The singing butler, 1992"

Джек Веттриано «The singing butler, 1992»
«Поющий дворецкий, 1992 «

Из-за травмы художник Джек Веттриано не сможет заниматься живописью

Джек Веттриано сделал заявление, что  не будет заниматься живописью в ближайшем будущем из-за недавнего присшествия.

Художник заявил, что  вывихнул плечо и ему потребуется долгий период восстановления.

Джек Веттриано один из самых популярных и известных художников в мире.

Картины художника, написавшего в том числе «Поющего Дворецкого», принесли ему большие деньги, а принты и открытки продаются в огромных количествах.

Пресс-секретарь художника отметила, что после ретроспективной выставки Джека Ветриано в Келвингров Арт галерее в Музее Глазго появилось еще большее количество запросов о его новых картинах.

Итак, художник сказал, что вывихнул плечо в результате аварии, и не будет в состоянии вернуться к живописи в ближайшее время.

«Я прохожу курс физиотерапии, и мне предстоит длительный период восстановления.

Я благодарю публику за поддержку и внимание».

Джек Веттриано родился в 1951 году, закончил школу в 16 -ть и полностью посвящать свое время живописи стал только после 40 лет.

Художник родился в Метиле, в графстве Файф в Шотландии и получил известность в 1989 году,  когда сразу две его работы, выставленые в Шотладской Королевской Академии были куплены в первый же день.

Работы художника выставлялись в Эдинбурге, Лондоне и Нью-Йорке. В 2003 году Джек Веттрино получил орден Британской Империи.

Самая известная картина Джека Веттриано «Поющий Дворецкий» была продана за 774 000 фунтов стерлингов  в 2004 году, а постер этой работы один из самых хорошо продающихся.

Более 123 000 тысяч человек пришло посмотреть ретроспективную выставку художника с ноября 2013 г. по ферваль 2014 г. и это стало самой посещаемой выставкой Артгалереи Келвингров, Глазго

Среди владельцев работ Веттриано актер Джек Николсон и легендарный футболист Сэр Алекс Фергюсон.

29 мая 2015

BBC NEWS, Восточная Шотландия

 

перевела Ирина Разумовская

4 мая 2015 исполнилось 360 лет со дня рождения изобретателя фортепиано Бартоломео Кристофори ди Франческо

06.05.2015 от admin

4 мая 2015 исполнилось 360 лет со дня рождения изобретателя фортепиано Бартоломео Кристофори ди Франческо.

Итальянский мастер по изготовлению клавесинов Бартоломео Кристофори ди Франческо считается изобретателем фортепиано.

Бартоломео придумал не дергать за струны, как в клавесине, а  бить по ним молоточком: тише или громче.

Дорабатывал свое изобретение  Кристофори ди Франческо более 20-ти лет. Время и другие музыканты тоже вносили свою лепту , совершенствуя инструмент.

Таким, каким мы его привыкли слышать, фортепиано стало в 19 веке, когда у инструмента появилась стальная рама, вместо деревянной…

Если первенство ди Франческо в изобретении фортепиано за давностью лет и можно оспаривать, то виртуозность и мастерство игры на этом инструменте нашего современника, пианиста, преподавателя, народного артиста, Президента Благотворительного Фонда Юрия Розума,  бесспорно.

Фоторепортаж: Ирина Разумовская

 

 

 

 

 

 

 

«Когда я попаду в рай, первую тысячу лет я буду заниматься живописью» Уинстон Черчилль

30.01.2012 от admin

«Когда я попаду в рай, первую тысячу лет я буду заниматься живописью» Уинстон Черчилль.

Возможно не все знают, что сэр Уинстон Спенсер Черчилль много и успешно занимался живописью и на грешной земле.

Уинстон Черчилль — икона английской политики. Его жизнь в политике и управлении государством была насыщенной и разнообразной.
Это Черчилль ввел в политический лексикон термин «железный занавес», и он же всю жизнь любил армянский коньяк, однажды подаренный ему Сталиным.
Сэр Уинстон прожил долгую жизнь — 90 лет. Он был храбрым офицером, умным премьером, не боялся рисковать и признавать свои ошибки, переживал неудачи, любил охотиться, занимался историей и литературой- получил на год раньше, чем Эрнест Хемингуэй Нобелевскую премию по литературе. Отличался большой самоиронией и в то же время- потрясающей уверенностью в себе.
Меткие эпитеты из выступлений Черчилля разобраны на цитаты.

Он не занимался спортом, исключая поло и лошадиные скачки, выпивал по бутылке любимого коньяка в день, курил сигары, коллекционировал бабочек, был подвержен депрессиям ( ну, а как же — знаменитый «английский сплин!»), из которых выходил по-разному- то любимая супруга, в присутствии которой Черчилль всегда бодрился и приходил в хорошее расположение духа, помогала ему, а знавшие об этом военноначальники, доставляли ее к нему в госпиталь самолетом английских ВВС, а однажды таким средством совершенно случайно стало рисование- точнее занятие живописью, так как Черчилль, попробовав рисовать акварелью, уже на следующий день начал писать маслом и предпочитал его всем другим материалам.

С той поры Уинстон Черчилль всюду возил с собой краски, палитру и холсты- в командировки, и в путешествия, и в гости- и в королевский дворец, и в пустыню. Итак, попробовав себя в живописи после неудачи в Дарданеллах в 1914 году, когда он временно оказался не у дел, Черчилль писал потом всю жизнь, за исключением военных лет.

Им создано более 500 полотен. Сначала Уинстон Черчилль участвовал в выставках анонимно, но даже и эти его ранние работы занимали первые места и продавались за хорошие деньги. Он отправил под вымышленным именем несколько своих картин в Королевскую академию художеств. Две из них были приняты, а в 1948 году Уинстон Черчилль стал почетным академиком.

Его излюбленными жанрами были пейзаж, натюрморт, интерьер. Уинстон Черчилль — прекрасный колорист-обожал яркие, сочные цвета и не переносил грязных, коричневых красок. В творческой жизни Черчилля был период увлечения французской живописью, импрессионизмом,но- недолгий. Как истинный англичанин, Уинстон Черчилль отдавал должное соотечественникам- Тернеру, например. Он считал, что кисть Тернера «следует за формой предмета, в то время, как французы поступают «ровно наоборот».

Возможно, в этом проявлялся его консерватизм, но, ведь, в конце концов Черчилль всю жизнь представлял партию консерваторов. Работы Уинстона Черчилля продавались и продаются с аукционов за большие деньги. Кто-то скажет, что это потому, что это -работы Черчилля. Да, сейчас уже сложно отделить имя и личность Уинстона Черчилля от его творчества.

Наверное, он не сделал каких-то открытий в живописи, но, несомненно,был хорошим художником.

Текст : Ирина Разумовская

Позже »

Рубрики

Страницы

Свежие записи

Архивы

ПАРТНЕРЫ

Мета