О сайте

Эта площадка создана для рассказа о культурных событиях, на которых авторам удалось побывать лично, а также о событиях, побывать на которых еще предстоит.

XV Юбилейный фестиваль Усадьба JAZZ в Усадьбе “Архангельское” с 2-3 июня 2018 г

25.05.2018 от admin

УсадьбаДжаз 2018

2-3 июня 2018 г

Усадьба “Архангельское”

XV Юбилейный фестиваль Усадьба JAZZ

 

Крупнейший российский опен-эйр, посвященный джазу и фанку, world music и соулу, инди и электронике этим летом состоится в ПЯТНАДЦАТЫЙ  раз! Меняется весь ход нашей жизни, меняются исторические эпохи и поколения, но УСАДЬБА JAZZ  остается любимым праздником музыки и творчества для многих тысяч людей по всей стране. Событием, которого ждут целый год.

 

В первые выходные этого лета праздник музыки в Архангельском состоится вновь – и продлится, как и раньше, целые выходные! В этом году гостей фестиваля ждет особенная музыкальная программа на целых ШЕСТИ сценах, в которой нашлось место самой разной и, конечно, только лучшей музыке!

 

Впервые в России на юбилейном фестивале УСАДЬБА JAZZ выступит группа The New Power Generation  с программой Celebrating Prince (США)! Этот легендарный коллектив с 1990 года сопровождал все выступления музыкального кумира  целой эпохи Prince.          2 июня в Архангельском прозвучат песни Purple Rain, Nothing Compares 2U и бессмертные хиты исполнителя.

 

На самой большой сцене «Партер» традиционно выступят любимые музыканты самых разных жанров, как, например, популярная певица Ёлка,  которая исполнит особенную программу, подготовленную специально для фестиваля. Ярким открытием станет группа AYWA (Франция), играющая традиционные песни стран Магриба с привнесенными элементами фанка, реггей и рока. С джазовым составом и необычной программой выступит певица Peruquois (Австралия). Еще одним из хедлайнеров станет легендарная группа “АукцЫон”, в этом году, кстати, отмечающая 40-летний юбилей. Также на сцене «Партер» выступят бывший солист группы  5’Nizza   SunSay,  певица Manizha и коллектив «Меджикул».

 

На сцене «Сбербанк Первый Аристократ» выступит  уже полюбившийся гостям фестиваля басист-виртуоз Richard Bona  и его коллектив (США);  Алексей Архиповский – музыкант, в руках которого балалайка приобрела совершенно особое звучание и способна подражать любому другому инструменту;  Mark Eliyahu (Израиль), играющий на кеманче, который входит в топ-лист world music на  soundcloud; нью-йоркский саксофонист Donny McCaslin (США), который участвовал в записи последнего прижизненного альбома Дэвида Боуи Blackstar; один из  самых знаменитых русских джазменов в мире Игорь Бутман со своим квинтетом; Jacob Collier (Великобритания), прославившийся благодаря роликам на Youtube, а ведь однажды его просто заметил в Инстаграм не кто-нибудь, а легендарный Куинси Джонс. Сейчас  самый перспективный молодой джазовый музыкант уже по праву имеет  2 премии Grammy.

 

На сцене Jazz Club будут представлены любимые посетителями джазовых клубов и УСАДЬБЫ JAZZ российские музыканты. В первый день фестиваля здесь будет преобладать более традиционный джаз – от свинга до пост-бопа. Во второй день здесь  можно будет услышать интересные эксперименты по смешению джаза с электроникой, например,  невероятные по энергетике сеты    Jazz Between  и  Jazzve, выступление коллектива  Данилы Никитина «21pm», Under Influence,  Cotton Air, Jazz Friends, а также  world music, включая  зажигательные танцы  и ритмы народов мира. Кроме того, Jazz Club станет и поэтической сценой, благодаря специальному проекту популярного актера Анатолия Белого.

 

Отдельной, особенной и почти камерной сценой станет  «Квартирник у Сёмушкиной», где президент и идейный вдохновитель фестиваля Мария Семушкина соберет самых талантливых музыкантов,  уже ставших  настоящими резидентами квартирника, таких как, например,  Groove Garden, Алиса Тен, Bubamara Brass Band  и Диана Поленова.  Волшебный синтез, атмосфера сотворчества, импровизации будут царить на этой совершенно уникальной площадке.

 

УСАДЬБА JAZZ – это семейный фестиваль, включая самых маленьких, для которых создано специальное музыкальное пространство — сцена Усадьба Jazz Kids, юные гости которой совершат увлекательное путешествие в Африку, на Острова Карибского Бассейна, в Одессу начала прошлого века, а также в Гарлем времен детства легендарной Эллы Фитцджеральд. Сеть клиник “Мать и Дитя” в своей зоне проведут консультации по актуальным для родителей вопросам и разнообразные развлечения – игру в доктора точно! J с подарками для детей. Здесь же всех  ждет встреча с Оркестром Клезмастерс из Одессы,  кубинцами Enсemble  Cubano,   группой «Залив Кита» и, конечно, с настоящими джазовыми дивами Сашей Магеровой и Алиной Ростоцкой.

Кстати, дети до 10 лет традиционно проходят на фестиваль бесплатно.

 

Юбилейный фестиваль УСАДЬБА JAZZ станет по-настоящему особенным, потому что гостям фестиваля будут представлены лучшие образцы самых современных и разнообразных  жанров «московской сцены», её особенных граней и кросс-культурных пересечений, которые выступят в рамках проекта ART СВОБОДА. Это будет настоящее ART ПРОСТРАНСТВО СВОБОДЫ И ТВОРЧЕСТВА, где можно будет увидеть очень разные, зачастую экспериментальные события и объекты, объединившие самых лучших актеров, режиссеров, художников, танцоров и перфомеров.  ART СВОБОДА, запущенная в рамках 15-летия,  стартовала в январе этого года совместно с Новым пространством Театра Наций и уже успела себя зарекомендовать, как площадка для самого авангардного и экспериментального музыкального искусства.  Центральным событием  станет уже нашумевший театральный проект «Лес» режиссера Дмитрия Мелкина,  реализованный  студентами знаменитой Мастерской Дмитрия Брусникина в коллаборации со студией «Low Tech».  Здесь будет и современный танец, и живое пение, и музыка, и видеоарт, и яркая экологическая линия, вторящая концепции фестиваля. Это самый настоящий site-specific-спектакль, который можно играть в открытом пространстве. В основе проекта лежит философский труд Владимира Бибихина «ЛЕС», посвященный материи. Независимое творческое объединение «Freak Fabrik» покажет свой спектакль «Эффект присутствия», по роману Бориса Виана «Пена дней», а художник и музыкант Сергей Филатов продемонстрирует совершенно уникальные звуковые скульптуры и медиа-объекты.  Авторский театр «Эскизы в пространстве» покажет на площадке Усадьба Jazz Kids специально подготовленное театрально-музыкальное представление «Animal Band» по произведениям детских авторов. Александр Гиршон и проект Dance Walking Moscow проведут интерактивный танцевальный перфоманс, в котором смогут принять участие все желающие. Лаборатория народной культуры «Человек мира»  покажет живую инсталляцию, где 9 швей, управляя своими швейными машинами, на протяжении   дня будут шить косоворотки и сарафаны,  создавая атмосферу труда и мира. Интересный мультимедийный проект будет реализован совместно с Государственным Центром Современного Искусства (ГЦСИ).

 

        Экологическая миссия! Символ фестиваля УСАДЬБА JAZZдерево, которое не только украшает вековую усадьбу, но и является частью экосферы, в которой мы живем. Поэтому второй год мы подтверждаем свой статус #ФЕСТИВАЛЬБЕЗПЛАСТИКА. 

Одним из главных партнеров экологической составляющей фестиваля станет всемирная экологическая общественная организация Greenpeace. Программа фестиваля будет напечатана на бумаге вторичной переработки. Вместо пластиковой посуды на большинстве фуд-кортов появится экологичная благодаря сервису «Happy Cup». Также снова будет реализован раздельный сбор мусора. Отходы, распределенные по отделениям четырехцветных урн и контейнеров, благодаря работе компании «Хартия», обязательно будут переработаны в ценное сырье, а не будут столетиями разлагаться на полигонах.

 

Генеральный партнер фестиваля — Сбербанк Первый совместно с Mastercard, на одной из сцен  проведут FIRST TALK — цикл публичных дискуссий Сбербанка Первого на самые актуальные темы с лидерами мнений. Телекоммуникационным партнером выступит компания «МегаФон», поэтому готовьтесь рассказать всему миру про то, что увидели и услышали на фестивале — стримить, вести прямые эфиры в социальных сетях, выкладывать эксклюзивные кадры в сторис поможет самый быстрый мобильный интернет в России от «МегаФона» (по версии Ookla).

Официальный автомобильный партнер Volkswagen представит гостям фестиваля автомобили Tiguan Sportline и Teramont в своей инновационной экспо-зоне «Volkswagen Digital Experience». Передовые цифровые технологии позволят посетителям испытать автомобили  в разнообразных интерактивных форматах и получить уникальную возможность познакомиться с моделями марки при помощи инновационных цифровых технологий. Уже не первый год один из главных вопросов для гостей фестиваля: что надеть и что обуть. На второй вопрос поможет ответить партнер фестиваля итальянский бренд GEOX, мировой лидер в создании «дышащей» обуви и верхней одежды, который предложит гостям фестиваля стильную, комфортную, воздухопроницаемую обувь для длительных прогулок, танцев на траве, а если начнется дождь, то укроет под крышей своего стенда и расскажет, как сохранить ноги сухими даже в дождливую погоду. А если захочется перевести дух и сделать перерыв в музыкальных впечатлениях, то можно посетить Tea Lounge Greenfield, где ритмы джаза превратятся в  мелодию изысканных вкусов чая Greenfield, или уютное французском кафе Jardin, где можно будет отправить «кофейные» открытки далеким и близким друзьям и найти свой и только свой вкус кофе, чтобы, смакуя каждый глоток, наслаждаться музыкой и ценностью настоящего мгновения.

 

Также  гостей как всегда ждет маркет, фуд-корт, включая специальный проект, посвященный 15-летию, под названием «Пятнадцать кухонь мира», где будут представлены знаковые блюда со всего мира.

 

В атмосферу жизнерадостности и беззаботности фестиваля, когда не нужно никуда спешить, можно окунуться в зонах с приятными напитками. Martini Lounge порадует летним прохладным коктейлем Martini&Tonic под аккомпанемент теплых джазовых композиций. В Dewars Scotch Egg Club в виде винтажного фуд трака гостей ждет не только интересный гастрономический опыт, но и веселые развлечения.

 

Фестиваль объединит вокруг себя самых разных ярких и творческих людей: художников, режиссеров, поэтов и дизайнеров.

За прошедшие годы наша жизнь поменялась чуть менее чем полностью, но неповторимая атмосфера любви, дружбы и сотворчества, благодаря которой фестиваль любят уже несколько поколений людей осталась неизменной!

 

Усадьба Jazz в Москве – 2-3 июня 2018 года, 14:00 – 23:00.

Государственный музей-усадьба «Архангельское», Поселок Архангельское, Красногорский район Московской области

 

Стоимость билетов:

Билет «Все площадки» 2 или 3 июня  — 2800 р.

Абонемент на 2 дня  «Все площадки» – 4500 р.

VIP-билет – 10 000 р.

 

Официальный сайт http://www.usadba-jazz.ru/

Официальные аккаунты в социальных сетях:

facebook.com/UsadbaJazz

vk.com/usadba.jazz

instagram.com/usadbajazz

ok.ru/group

Организатор – агентство ArtMania

Контакты: +7 499 248-36-05, info.artmania@gmail.com

Фестиваль Чайковского откроется в Музее Чайковского 18 мая 2018 в Международный день музеев

28.04.2018 от admin

Фестиваль Чайковского откроется в Музее Чайковского в Международный день музеев

 

второй молодежный фестивал им. чайковского

18 мая 2018 года в Международный день музеев в концертном зале Государственного мемориального музыкального музея-заповедника П.И.Чайковского состоится концерт-открытие Второго Международного молодежного фестиваля им. П.И.Чайковского. «Наш музей-заповедник принимает фестиваль уже второй год, и мы видим, насколько он вырос в профессиональном и организационном плане. И уже второй раз на сцене нашего концертного зала проходит открытие этого большого события. Надеюсь, эта добрая традиция сохранится» – говорит директор музея-заповедника П.И.Чайковского Владимир Лисенко.

Впервые фестиваль пройдет на концертных площадках в городах, неразрывно связанных с жизнью и творчеством П.И.Чайковского: в Москве, Клину и Санкт-Петербурге. «Фестиваль назван именем П.И.Чайковского и поэтому большинство событий фестиваля тесным образом связаны с личностью великого русского композитора. Не случайно фестиваль будет проводиться в городах, которые сыграли важную роль в жизни великого русского композитора. Мы надеемся, что в будущем к нашему фестивалю присоединятся площадки и в других городах России, а также Италии, Германии, США и других стран, связанных с жизнью и творчеством Петра Ильича» – заявил генеральный директор фестиваля Иван Щербак.

С 18 по 31 мая состоятся 14 концертов, в которых примут участие юные музыканты из 8 стран. Впервые в фестивале предусмотрена специальная программа для молодых композиторов. Концерт-закрытие Второго Международного молодежного фестиваля им. П.И.Чайковского состоится 31 мая в Большом зале Санкт-Петербургской филармонии им. Д.Д.Шостаковича и будет приурочен к Международному дню защиты детей (отмечается 1 июня). Особенностью подготовки и проведения фестиваля является активное включение в организационный и творческий процесс молодых музыкантов из России и других стран, которые участвуют в формировании концертной программы и образуют Молодежный оргкомитет. «Мы пока только на пути к большому успеху и осознаем, что только вместе, на наших совместных концертах, мы можем заявить о нашей главной амбиции: готовности принять эстафету у наших старших коллег по созданию посредством классической музыки атмосферы торжества добра и красоты во всем мире» – подчеркнула руководитель художественной программы фестиваля, председатель Молодежной секции Ассоциации лауреатов Международного конкурса им. П.И.Чайковского Анастасия Ушакова.

На концертах фестиваля ценители классической музыки смогут увидеть самых перспективных молодых исполнителей классической музыки со всего мира. Во втором фестивале примут участие: лауреаты и участники Международного юношеского конкурса им. П.И.Чайковского разных лет: Александр Малофеев (Россия), Анастасия Ушакова (Россия),  Суах Е (Республика Корея), Йо Китамура (Япония), Илья Папоян (Россия),  Анастасия Махамендрикова (Россия), Хироки Накаяма (Япония), Руслан Турунтаев (Казахстан), Роман Решеткин (Франция), Мария Андреева (Россия), Нейкунг Канг (Республика Корея), Юджин Каваи (Япония), Рахиль Мусаходжаева (Казахстан), Лиза Ясуда (Япония), Акбике Алги (Казахстан), Донхюн Ким (Республика Корея), Сара Чаньо (Словения), Мауро Паоло Монополи (Италия), Рахат-Би Абдысагин (Казахстан), Антон Тхай (Россия), Ману Магдалена Чакраворти (США), Грегори Мартин (США), молодые музыканты, готовящиеся к участию в следующем Международном юношеском конкурсе им. П.И.Чайковского: Алисия Левина (Россия), Мария Махамендрикова (Россия) и Анастасия Ключерёва (Россия), а также молодые музыканты, получившие рекомендации от ведущих учебных заведений и профессоров: Святослав Оводов (Россия), Арсений Захаров (Россия), Георгий Евсеев (Россия), Антон Игубнов (Россия), Данила Корытько (Россия). Специальные гости фестиваля – выдающиеся мастера и педагоги, которые проведут мастер-классы и примут участие в концертах: Владимир Овчинников, Даниил Крамер, Игорь Фёдоров, Кирилл Родин, Борис Андрианов, Сергей Кравченко, Ирина Бочкова, Денис Чефанов, Фёдор Амосов.

Организаторы фестиваля: Ассоциация лауреатов Международного конкурса им. П.И.Чайковского и Государственный мемориальный музыкальный музей-заповедник П.И.Чайковского, при поддержке Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского, Центральной музыкальной школы при Московской государственной консерватории им. П.И.Чайковского, Российской академии музыки им. Гнесиных и Фонда П.И.Чайковского.

 

ВТОРОЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ МОЛОДЕЖНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ ИМ. П.И.ЧАЙКОВСКОГО:

 

18 мая / пятница / Клин / Торжественное открытие

Концертный зал Государственного музыкального музея-заповедника П.И.Чайковского и Мемориальный кабинет в Доме-музее композитора

 

19 мая / суббота / Клин

Концертный зал Государственного музыкального музея-заповедника П.И.Чайковского

 

20 мая / воскресенье / Москва

Большой зал Российской академии музыки им. Гнесиных

 

21 мая / понедельник / Москва

Артистический салон Yamaha Music

 

23 мая / среда / Москва

Белый зал (Мясковского) Московской государственной консерватории

 

24 мая / четверг / Москва

Концертный зал Международного союза музыкальных деятелей

 

25 мая / пятница / Москва

Малый зал Московской государственной консерватории

 

27 мая / воскресенье / Москва

Концерт с симфоническим оркестром

 

28 мая / понедельник / Москва / Презентация проекта «Молодые таланты – послы мира»

Концертный зал Культурного центра Управления по делам дипломатического корпуса

 

29 мая / вторник / Москва / Концерт молодых композиторов

Большой концертный зал Московского дома композиторов

 

29 мая / вторник / Москва / Благотворительная акция «Операция «Улыбка»

Marriott Courtyard
29 мая / вторник / Санкт-Петербург

Концертный зал Государственной академической капеллы
31 мая / четверг / Санкт-Петербург / Торжественное закрытие 
Концерт с симфоническим оркестром, Большой зал Государственной филармонии

 

 

Дополнительная информация, интервью, фотографии:

Татьяна Тхарева 89265939590 tanyatkh@mail.ru

Ассоциация лауреатов Междунаtaродного конкурса им. П.И.Чайковского

10 апреля 2018 года открывается широко известный московской публике Международный фестиваль камерной музыки «Весна в России»

05.04.2018 от admin

10 апреля 2018 года открывается широко известный московской
публике Международный фестиваль камерной музыки «Весна в России»

 

КФО_10.04.18_Весна в России_proba_5_02 (2)

 

XVIII Международный фестиваль камерной музыки «Весна в России»
10 апреля 2018 года в восемнадцатый раз открывается широко известный московской
публике Международный фестиваль камерной музыки «Весна в России».

Главная миссия фестиваля, в самом «весеннем» названии, в котором заложены   идеи надежды и   обновления,   —  продолжить на  современном уровне, традиции великих композиторов мира. И как всегда,  Весенний музыкальный праздник представит московской публике камерную музыку во всей ее многоликости, изысканности и красоте. 

Концертные вечера и творческие встречи, выступления солистов и ансамблей продемонстрируют камерное искусство во всех его жанрах, стилях и направлениях.

Уникальность проекта  в создании системы музыкального просвещения, адресованной широкой слушательской аудитории.
Праздничный Гала-концерт — открытие фестиваля состоится 10 апреля 2018 г. в
Государственном музее А. С. Пушкина.

Программа концерта построена на контрастах, где наряду с произведениями Ф. Шопена, С. Рахманинова, Л. Боккерини прозвучит и любимая публикой популярная инструментальная музыка, романсы и песни.
В концерте принимают участие знаменитые российские музыканты — Народный артист России
Михаил Уткин (виолончель), Заслуженные артисты России Андрей Писарев (фортепиано), Сергей
Батурин (альт), лауреат Международного конкурса им. П.И. Чайковского Кирилл Родин
(виолончель), лауреат международных конкурсов известная солистка Москонцерта Екатерина
Нешева (сопрано), в исполнении которой прозвучат «Сказки Венского леса» И. Штрауса, романсы С.
Рахманинова и блестящая Испанская песня Л. Делиба.

Хорошей традицией стал показ одноактных опер — в рамках фестиваля на сцене музея «Чайковский и Москва» будет исполнена опера Г.Доницетти «Колокольчик». Фестиваль традиционно отмечает памятные даты корифеев музыкальной культуры: в этот раз в библиотеке им. Лосева пройдёт концерт, приуроченный к 145-летию С.В. Рахманинова. Настоящим подарком для фестивальной публики станут концерты Гала-сюрприз и «Весёлая классика на бис» при участии заслуженного артиста России Сергея Судзиловского и
резидента фестиваля Наталии Коршуновой, а солисты БСО представят оригинальную программу
«Проверено временем».

Традиционно в фестивале принимают участие молодые российские
музыканты: в этом году мы услышим талантливых учащихся московских школ искусств и ЦМШ при
Московской консерватории, многие из которых являются лауреатами Международных конкурсов.
Иностранные музыканты будут представлены чешско-канадской пианисткой Зузаной
Шимурдовой,  в исполнение  которой прозвучат произведения Ф. Шопена и Л. Фишера   и
ансамбль молодых инструменталистов из Словакии – скрипичный дуэт Владимира и Антона
Яблоковых которые специально для этого концерта подготовили настоящее виртуозное шоу из
произведений К. Сен-Санса, Дж. Раскина/ Б. Фомина, Дж. Ливингстона, Соловьева – Седого.
Фестиваль пройдёт с 10 по 28 апреля на разных площадках г. Москвы: Государственном
музее А.С. Пушкина, Галерее Зураба Церетели, Музея Чайковский и Москва, в Чешском и
Словацком культурных центрах. Фестиваль проводится при поддержке Ассоциации лауреатов
конкурса им. Чайковского, Российского музыкального союза, ГБУК «Москонцерт», национального
фонда культурных инноваций «Петр Великий»,Юридической фирмы «Городисский и партнеры»,
группы компаний «Танзор».

Материалы предоставлены пресс-службой  Фестиваля

25 марта в КЗ им. Чайковского состоится Гала концерт Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи. Артистический директор – Юрий Башмет.

14.03.2018 от admin

25 марта Концертный зал им. П.И. Чайковского

Гала – концерт в Москве. Артистический директор Юрий Башмет

25 марта _ афиша 2

 

Зимний международный фестиваль искусств в Сочи

 25 марта в Концертном зале им. Чайковского состоится по-настоящему особенный концерт: гала Зимнего международного фестиваля искусств в Сочи, артистический директор – Юрий Башмет.

Этим вечером на сцену в Москве выйдут солисты, уже неоднократно выступавшие на фестивале в Сочи, а, главное – прозвучат сочинения, премьеры которых состоялись в феврале в рамках XI Зимнего международного фестиваля искусств.

Среди участников концерта 25 марта — Сергей Крылов (скрипка), который был участником еще самого первого Фестиваля 11 лет назад; Ольга Кульчинская (сопрано), 25 февраля выступившая на гала-концерте закрытия Фестиваля; солистка Всероссийского юношеского симфонического оркестра Валерия Абрамова (скрипка), участвовавшая в гала-концерте открытия XI фестиваля; Массимо Мерчелли (флейта, Италия) неоднократно принимавший участие в сочинских фестивалях разных лет.

Михаил Ефремов выступит в роли чтеца в исполнении нового сочинения Александра Чайковского «Слово о полку Игореве», написанного для симфонического и народного оркестров, чтеца и солирующего альта.

Также прозвучат новая пьеса Алексея Сюмака для альта и струнного оркестра, и «Путешествие по оркестру» Кузьму Бодрова, премьеры которых состоялись на Сочинском фестивале в этом году.

Юрий Башмет примет участие в концерте в качестве солиста и дирижера.

Традиционно в концерте примут участие Камерный ансамбль «Солисты Москвы», Государственный симфонический оркестр «Новая Россия» и Государственный академический русский народный ансамбль им. Л. Зыкиной «Россия».

Начало концерта в 19.00

 

XI Зимний международный фестиваль искусств в Сочи, артистический директор Юрий Башмет, проходил с 16 по 25 февраля. За 11 лет своего существования этот ежегодный фестиваль стал визитной карточкой зимнего Сочи – города, который именно в это время года становится главной культурной площадкой страны, куда съезжаются ведущие мировые звезды, многочисленные туристы и пресса, место, где формируются тенденции развития как российской, так и мировой культуры.

С 2011 года Сочинский фестиваль является членом Европейской ассоциации фестивалей, а также включен в двадцатку лучших фестивалей мира, занимая важное место в культурной жизни Европы.  С 2017 года фестиваль стал членом международной театральной лиги «Шелковый путь» и, таким образом, стал первым российским фестивалем, включенным в эту международную организацию. Сегодня фестиваль в Сочи по праву включен в двадцатку лучших фестивалей мира, занимая важное место в культурной жизни Европы.

Зимний международный фестиваль искусств в Сочи – один из ярчайших примеров, как можно сегодня создать в России культурный проект мирового масштаба и всего за 10 лет добиться признания в мировом культурном сообществе.

Пресс-релиз, афиша — PR служба Фестиваля

27-я выставка старинных автомобилей и антиквариата «Олдтаймер-Галерея» состоится в Сокольниках c 7 по 11 марта 2018

05.03.2018 от admin

C 7 по 11 марта 2018 в КВЦ «Сокольники» состоится 27-я выставка старинных автомобилей и антиквариата «Олдтаймер-Галерея». Общая площадь экспозиции в двух павильонах и на уличных площадках превысит 10.000 кв. метров. «Олдтаймер-Галерея» проводится с 2002 года и всякий раз выставка представляет какую-то тематику – её экспонаты практически никогда не повторяются, это всегда громкие премьеры, сенсации и сюрпризы.

Специальная экспозиция в рамках мартовской выставки будет посвящена 100-летию пожарной охраны СССР. Публике будут представлены уникальные экспонаты. Это первые советские пожарные автомобили АМО-Ф15 «Промет», ПМГ-1, ПМЗ-1 и ПМЗ-2 – с них начиналось отечественное производство пожарной техники. Уникальна в своем роде пожарная цистерна на шасси грузовика ЯГ-6 – единственного сохранившегося экземпляра этой модели. Послевоенные пожарные машины по-своему интересны. На их долю выпало тушить самые громкие пожары ХХ века: в гостинице «Россия» в 1977 году и в гостинице «Ленинград» в 1991 году.Некоторые модели пожарных машин знакомы нам по кинофильмам, таким как комедия Григория Александрова «Волга-Волга», где можно видеть довоенные ПМЗ-1 и ПМГ-1, выезжающие на пожар с подобающим громким сигналом горниста и ударами в колокол. Или по комедии Эльдара Рязанова «Невероятные приключения итальянцев в России» в трюковой сцене задействована автолестница АЛГ-17, по которой герой Андрея Миронов на ходу перебирается на крышу «Жигулей».

Эпоха 20-х годов представлена пожарными машинами иностранного производства, которые использовались или могли использоваться советскими пожарными в те времена. Это и автомобили известных марок, например, «Кадиллак», переоборудованный для несения пожарной службы, и изделия специализированных фирм, таких как американские «Сигрейв», РЕО, «Деннис» и «Американ ЛаФранс».

Юбилейная экспозиция пожарной техники на «Олдтаймер-Галерее» соберёт под одной крышей практически все сохранившиеся в центральной России пожарные машины, а те образцы техники, которые до наших дней не дожили, можно будет увидеть в том же зале, на выставке фотографий «Пожарный типаж», составленной из редких и уникальных архивных снимков. История отечественных автомобилей-огнеборцев будет отображена и в ретроспективе обложек журнала «Пожарное дело», охватывающей период с 20-х до 60-х годов, и в уникальной коллекции агитационных плакатов противопожарной тематики.

Самоотверженный труд, жизнь и быт пожарных можно будет живо представить по манекенам в пожарных робах, старинным каскам, древним ручным насосам, огнетушителям, инструменту и другим предметам, заботливо сохраненным коллекционерами и музейными сотрудниками. На сцене будет выступать настоящий пожарный оркестр с духовыми инструментами, одетый в историческую униформу, а также юные пожарные дружинники.

Другой юбилей, отмечаемый на «Олдтаймер-Галерее», связан с одним из самых культовых американских спорткаров – Chevrolet Corvette. «Корвет» – это уникальное явление в американском автопроме: модель была впервые представлена в 1953 году и выпускается до сих пор. За 65 лет производства сменилось семь поколений «Корветов» и представитель каждого из поколений будет присутствовать в юбилейной экспозиции, представляемой коллекционером и меценатом из Минска Валерием Шумским.

Третий юбилей – своё 90-летие – отмечает самый известный советский и российский автомобильный журнал «За рулём». Его первые номера вышли в 1928 году, поэтому юбилейный стенд журнала украсит, пожалуй, самый редкий советский легковой автомобиль – малолитражка НАМИ-1, с которой во второй половине 20-х годов было связано много надежд и стремлений в автомобилизации молодой Страны Советов.

Главной сенсацией «Олдтаймер-Галереи» обещает стать «Москвич-415С», который представит реставрационная мастерская Simonov Motors. Это была собственная разработка Московского завода малолитражных автомобилей конца 50-х годов, которая при запуске в серийное производство собрала бы все те лавры простого и выносливого внедорожника, которые впоследствии достались «Ниве». Единственный построенный экспериментальный образец модели 415С предстанет перед посетителями выставки после долгих лет безвестности.

Кроме редчайших образцов советского автопрома будут показаны и многие известные модели: «Волги», «Чайки», «Победы», «Москвичи», «Жигули». То, что ещё недавно ездило по улицам наших городов, теперь стало автомобильной классикой и желанными объектами коллекционирования. Стенд Ассоциации «Защита транспортного наследия СССР имени Шамары А.И. «ПОБЕДА» будет напоминать своеобразный музей советских машин, по которому можно изучать историю нашей автомобильной промышленности.

Свои работы как всегда представят российские реставрационные мастерские. На этот раз самые заметные стенды будут у фирм «Видное Эко» и «Старые моторы», которые специализируются на американских автомобилях 20-х и 30-х годов. Среди экспонатов – «Бьюик» 1933 года, «Кадиллак» 1940 года и «Студебекер» 1928 года. Еще один автомобиль – «Паккард» 1934 года сейчас находится на финальной стадии реставрации и будет готов к открытию выставки.

«Олдтаймер-Галерея» будет интересна посетителям всех возрастов. Старшее поколение с ностальгией вспомнит машины своего детства, молодое – узнает что-то новое об автомобильном прошлом, а для детей будут устроены занимательные квесты по выставке. Конечно же, никого не оставит равнодушным стенд с детскими педальными машинками. А те, кто не захочет расставаться с ретро-эпохой, смогут тут же на выставке заказать себе настоящий старинный костюм, скроенный по винтажным лекалам.

Традиционно на «Олдтаймер-Галерее» будет уголок антиквариата и «блошиный рынок», где каждый сможет вдоволь порыться в развалах покрытых патиной старинных вещей. Это и сувениры автомобильной тематики, и механические игрушки, и регалии из мира автоспорта, и редкие открытки, и фотографии, и старинные плакаты, и потертые временем шильды – все то, что в англоязычной части мира называют Automobilia. В этом, пожалуй, самом оживленном уголке выставки можно отыскать и предметы одежды начала прошлого века, и аксессуары к ней. «Блошка» – как азартная игра. Это всегда поиск, удача и находка. Порой на блошином рынке удаётся раздобыть за бесценок и настоящее произведение искусства.

Главное ретро-автомобильное событие года – «Олдтаймер-Галерея» продлится всего пять дней – с 7 по 11 марта 2018 года.

Пресс-релиз составлен PR службой организаторов мероприятия

9 марта 2018 Теодор Курентзис дирижирует Симфоническим оркестром студентов Московской консерватории

28.02.2018 от admin

9 марта 2018 Теодор Курентзис дирижирует Симфоническим оркестром студентов Московской консерватории

Солист: Айлен Притчин (скрипка)

Большой зал Московской Консерватории. Начало в 20.00 

и

Дирижёр-экспериментатор, новатор и любимец мировой музыкальной элиты Теодор Курентзис снова выступит в Москве! Как и всегда, столицу ожидает необычный концерт: тот, кого без тени иронии называют «гений», удивит публику неожиданной коллаборацией. На сцену Большого зала Курентзис выйдет вместе с Симфоническим оркестром студентов Московской консерватории. Что привезёт с собой маэстро — бессмертную классику или бескомпромиссную «современку» — пока держится в тайне. Известно только, что солистом посчастливилось быть одному из самых ярких российских скрипачей своего поколения Айлену Притчину.

«Экстравагантный наряд, повадки мессии, любвеобильность в сочетании с экспериментами вроде исполнения в темноте или на оригинальных инструментах превратили Теодора в легенду», — так пишут о Курентзисе модные глянцевые издания. Он всегда идёт своим путем: открывает репетиции для зрителей и не хочет уезжать из Перми.

Пока ему не исполнилось двадцать два, Курентзис жил в родных Афинах и обучался в Греческой консерватории музыковедению, скрипке и вокалу. В Россию он приехал в основном ради знаменитого Мусина — питерского воспитателя дирижёров, который обучил, кажется, всех руководителей Мариинского и Большого.

Вскоре его увидели и запомнили в Москве, где он работал с «Геликон-оперой», оркестрами Михаила Плетнёва и Владимира Спивакова и, наконец, с Большим театром. Параллельно с 2003 года его имя крепко связано с Новосибирским театром оперы и балета, где выпускаются смелые оперные постановки вроде «Аиды» и «Макбета» (копродукция с Парижской оперой), сделанные вместе с самым ярким оперным режиссёром страны Дмитрием Черняковым. А с 2011 года — с Пермским театром оперы и балета имени Чайковского, который, благодаря Курентзису, занимает достойнейшее место в высшем музыкально-театральном свете

Пресс-релиз подготовлен Отделом по информационной политике и рекламе

 

 

 

VI МАЛЬТИЙСКИЙ МЕЖДУНАРОДНЫЙ МУЗЫКАЛЬНЫЙ ФЕСТИВАЛЬ в рамках программы «VALLETTA 2018 – культурная столица Европы»

26.02.2018 от admin

 

                    «VALLETTA 2018 – культурная столица Европы»

 

I Мальтийский Международный музыкальный фестиваль («Malta International Music Festival» – MIMF) пройдет с 15 апреля по 1 мая 2018 года в столице республики – Валлетте. 2018 год – особенный в культурной жизни Мальты: столица Республики Валлетта, город, «построенный джентльменами для джентльменов» – получил титул культурной столицы Европы. Фестиваль инициирован Европейским Фондом поддержки культуры совместно с Мальтийским Филармоническим оркестром c целью создания в столице Мальты крупнейшего европейского центра классической музыки.

В рамках Фестиваля выступят: выдающийся итальянский скрипач и дирижер Сальваторе Аккардо; легендарный и непревзойденный пианист Григорий Соколов, суперзвезда скрипичного искусства Максим Венгеров; один из лучших пианистов современности Николай Луганский; самый медийный скрипач мира Рэй Чен; победитель XIV Международного конкурса им. П. И. Чайковского виолончелист Нарек Ахназарян; солист Берлинской филармонии, кларнетист Андреас Оттензамер; победитель Конкурса Королевы Елизаветы пианист Денис Кожухин и другие.

Среди знаменитостей, ожидаемых на фестивале, – не только исполнители-инструменталисты, но и руководители крупнейших концертных залов, деятели культуры, издатели и композиторы. Выдающийся грузинский композитор Гия Канчели примет участие в концерте, посвященном его творчеству. 115-я годовщина со Дня рождения армянского классика Арама Хачатуряна будет отмечена концертом с участием народной артистки Казахстана, ректора Казахского национального университета искусств скрипачки Айман Мусаходжаевой.

Известная российская оперная певица Люба Казарновская не только выступит на Фестивале в качестве солистки; впервые оперная дива станет режиссером и автором документального многосерийного фильма о MIMF для показа на одном из каналов российского телевидения.

Оркестром-резидентом Фестиваля в 2018 году станет Государственный симфонический оркестр Армении, Художественным руководителем и главным дирижёром которого является маэстро Сергей Смбатян. В качестве приглашённых дирижёров в рамках Фестиваля выступят: блестящий скрипач, дирижер и руководитель различных фестивалей Дмитрий Ситковецкий; Художественный руководитель Петербург-Концерта и Главный дирижер Симфонического оркестра Санкт-Петербурга Сергей Стадлер; один из прогрессивных молодых дирижеров современности – Художественный руководитель и главный дирижер Южно-Сахалинского камерного (симфонического) оркестра Тигран Ахназарян.

На Фестивале будут исполнены произведения известных мальтийских композиторов Джозефа Вэллы, Альберта Гарсии, Чарльза Камильери и Алексея Шора, нашего соотечественника, который живет на Мальте, и является композитором-резидентом Мальтийской Филармонической Академии. В рамках Фестиваля состоится премьера его сочинения для двух оркестров «Образы великой осады». Великая осада Мальты стала одним из самых значимых событий в истории Европы XVI века.

Одним из самых захватывающих моментов Фестиваля станет заключительный этап крупнейшей в мире серии международных фортепианных конкурсов. Одиннадцать конкурсных серий для лучших молодых пианистов были организованы Европейским Фондом поддержки культуры по всему евразийскому континенту. Семьдесят лауреатов, прошедших строгий конкурсный отбор, примут участие в заключительном XII Конкурсе, который состоится в Валлетте с 16 по 29 апреля, где станет известен обладатель первой премии, которая составит 100 000 евро. Общий призовой фонд финала Мальтийского Международного фортепианного конкурса составит 210 000 евро, – это самый большой призовой фонд среди всех фортепианных конкурсов мира!

Концерты Фестиваля пройдут в лучших исторических залах Мальты: в Средиземноморском Конференц-центре (Валлетта), в Роберт Самут Холле (Флориана), а также в сердце столицы Мальты – на площади Святого Георга.

Важнейшими информационными партнерами Фестиваля стали: TV Medici, Mezzo TV, TVM Malta, итальянский телеканал RAI, BBC, Euronews, Washington Post, New York Times, «Malta Times, Радио «Орфей» и Classic FM.

 

Организаторы Фестиваля выражают особые слова благодарности спонсорам:

 

Malta Tourism Authority – компании, отвечающей всем современным требованиям в продвижении Мальтийского туристического продукта с его уникальным историко-культурным содержанием; компании QUANTOCOIN – «банку будущего», представляющей модели нового поколения финансовых сервисов и диджитал банкинга; Metropol Hotel-5* – легендарной гостинице России, широко известной уникальной архитектурой и богатой столетней историей; Westin Dragonara Resort – одному из самых известных и лучших пятизвёздочных отелей Мальты.

Пресс-релиз предоставлен организаторами Фестиваля

80/40: 80 уникальных японских кукол будут показаны впервые за 40 лет.Хина мацури в музее Востока

21.02.2018 от admin

80/40:  80 уникальных японских кукол будут показаны впервые за 40 лет.

Хина мацури (праздник кукол) в музее Востока

28 февраля в Государственном музее Востока откроется выставка, приуроченная
к популярному японскому празднику – Хина мацури (Праздник кукол). На выставке посетители будут иметь возможность познакомиться с церемониальными куклами, которые представляют уникальное явление в традиционной культуре Японии.

Особое искусство создания этих кукол, впитавшее в себя методы и приемы буддийской скульптуры, театральных масок, классической японской гравюры делают их гораздо ближе
к произведениям декоративно-прикладного искусства, чем к народному творчеству. История самого праздника насчитывает более тысячи лет. Он сформировался на основе мистического обряда, когда по течению реки пускали бумажных кукол (нагаси-бина) и сакральных игр в «дочки-матери»,
где дети переносили в свою игру церемонии и особенности придворного быта.  В период раннего средневековья он представлял собой один из ритуалов японского императорского двора — в третий день первого весеннего месяца устраивали выставку кукол, изображающих жизнь придворных. Порядок проведения торжества менялся на протяжении веков, однако к началу XIX века
он окончательно сформировался и приобрел общенациональное значение.

По традиции, в каждой семье, где есть девочка, к празднику устраивали выставку кукол
на специальной подставке хина дан, напоминающей лестницу. В самом верху помещали фигуры императорской четы, а нижние ступени занимали куклы придворных дам, музыкантов, министров, сановников и слуг. Куклы были одеты в роскошные церемониальные наряды и представляли собой настоящие произведения искусства, которые передавались из поколения в поколение. Только раз году, на время праздника, девочкам позволялось брать их в руки и играть.

В отдельном разделе экспозиции будут представлены куклы укиё нингё, которые были предназначены как для самого праздника, так и для украшения комнат. Излюбленными персонажами выступали легендарные и исторические герои, популярные актеры театра Но, танцовщицы в парчовых и шелковых одеждах, а также статуэтки слонов, тигров и львов.

Выставка в Государственном музее Востока позволит всем желающим прикоснуться
к древним традициям, узнать историю удивительного японского праздника, а также увидеть около 80 уникальных кукол, которые будут представлены публике впервые за последние 40 лет.

Куратор: Наталия Каневская

Пресс-релиз  и фотографии предоставлены PR службой музея

 

Теодор Курентзис MUSICAETERNA в Большом зале Московской консерватории 08 февраля 2018

04.02.2018 от admin

Теодор Курентзис  MUSICAETERNA в Большом зале Московской консерватории 08 февраля 2018

 

Теодор Курентзис  MUSICAETERNA в Большом зале Московской консерватории 08 февраля 2018

Соединение в одной программе, казалось бы, абсолютно не сочетаемых сочинений XX и XXI веков позволяет раскрыть в полной мере их особенности: и в скрипичном концерте «Cloud Ground» Невского, и в «Coro» Берио новаторские элементы находятся в очень причудливом взаимодействии с элементами традиционного письма. В каждом из произведений привычные составляющие узнаваемы, но преломлены под каким-то новым углом.

Концерт для скрипки с оркестром «Cloud Ground» создан по заказу Теодора Курентзиса. Он задумывался для скрипачки Елены Ревич и был представлен в ее исполнении впервые в России в феврале 2017 года в Перми — в сопровождении оркестра «musicAeterna» под управлением Теодора Курентзиса.

«Название моей вещи Cloud Ground — «облачный граунд» — отсылает сразу к двум метафорам: облачному хранилищу данных как метафоре культурной памяти, традиции инструментального концерта, с которой мы волей-неволей взаимодействуем; и граунду — английской барочной модели вариаций на бас, как правило, с очень короткой темой, типичной для творчества Бёрда, Пёрселла или Гиббонса», — рассказывает о своей работе композитор Сергей Невский.

«Coro» (от итальянского «хор») — для 40 голосов и 44 инструментов — самый интеллектуальный итальянский композитор ХХ века Лучано Берио посвятил своей жене.

В большом часовом симфоническом полотне на стихи Пабло Неруды из сборника «Место жительства — Земля» и народных песен о любви и работе, композитор возвращается к фольклору, однако практически без заимствований и прямых цитат (исключение — хорватская народная мелодия и автоцитата из знаменитых «Криков Лондона»). Фольклорный характер проявляется в разнообразных техниках и способах звукоизвлечения. Таким образом, название «Coro» относится не только к хору голосов и инструментов, но и к «хору» различных методов, от африканской гетерофонии (в классификации Симхи Арома) до полифонии.

Исполнив «Coro» первыми в России в феврале 2017 года в Перми, Теодор Курентзис и артисты хора «musicAeterna» затем представили его на самых престижных концертных площадках Италии, Германии и Франции. А 8 февраля (данные по концерту) хор для 40 голосов и 44 инструментов сможет услышать Москва

Начало концерта в 21.00

Оркестр «musicAeterna»

Дирижёр — Теодор Курентзис

В программе:

С. Невский
«Cloud Ground», концерт для скрипки с оркестром

Л. Берио
«Coro» для 40 голосов и 44 инструментов

А. Ретинский
«Salve Regina», марианские антифоны для смешанного хора и ударных (2017)

PR служба организаторов концерта

 

XXIX Международный фестиваль «Баян и баянисты» XXIX Международный фестиваль «Баян и баянисты» 13 – 17 декабря 2017 г. в Концертном зале Российской академии музыки им. Гнесиных

12.12.2017 от admin

XXIX Международный фестиваль «Баян и баянисты»

13 – 17 декабря 2017 г.

 

C 13 по 17 декабря 2017 года в Москве, в Концертном зале Российской академии музыки им. Гнесиных состоится традиционный ежегодный Международный фестиваль «Баян и баянисты». Это предъюбилейный фестиваль; ровно через год, в 2018-м фестиваль отметит свое 30-летие.

Среди международных мероприятий баянистов и аккордеонистов этот форум является одним из самых престижных и авторитетных: в нём принимают участие музыканты разных поколений и национальных школ, подтверждая тем самым его высокий статус. Художественным руководителем фестиваля является его основатель – народный артист России, профессор Фридрих Робертович Липс.

В разные годы афишу концертов фестиваля украшали имена Ю. Казакова, А. Беляева, В. Семёнова, А. Склярова, Ю. Дранги, О. Шарова, А. Дмитриева, Ю. Шишкина, В. Романько, М. Эллегарда (Дания), М. Рантанена (Финляндия), Х. Нота (Германия), Э. Мозер (Швейцария), М. Деккерс (Голландия), В. Зубицкого (Украина), М. Боннэ и М. Аззола (Франция), Арт Ван Дамма (США), Фрэнка Марокко (США); среди ансамблей – Уральское трио баянистов, Квартет Н. Ризоля (Украина), Квинтет «Русский тембр», трио В. Ковтуна, квартет А. Музикини (Франция)…

Фестиваль проводит большую просветительскую работу, предоставляя уникальную возможность услышать современные российские и мировые достижения в области баянного искусства. В то же время этот он открывает новые таланты – здесь демонстрируют своё искусство не только признанные мастера, но и яркие молодые исполнители.

На фестивале широко представлено сольное и ансамблевое музицирование; широкий охват репертуара отражает панораму всего многообразия баянного искусства: от классики до джаза, от популярной эстрады до авангарда…

 

13 декабря на открытии фестиваля выступят Оркестр МГИМ им. А. Г. Шнитке «Виват, аккордеон!», Художественный руководитель и дирижер – профессор Валентина Бобышева; лауреаты международных конкурсов: Макар Боголепов, Айдар Салахов; дуэт баянистов «Вдохновение»; ансамбли «Русский Ренессанс» и «Elegato».

14 декабря свое мастерство покажут студенты Петрозаводской консерватории им. А. К. Глазунова – Никита Истомин и Алексей Дедюрин и студенты Санкт-Петербургской консерватории им. Н. А. Римского-Корсакова – Дмитрий Боровиков, Евгения Чиркова, Артём Малхасьян, Владимир Ступников, Артур Адршин, Николай Телешенко, Аркадий Шкворов, Николай Овчинников, Ансамбль «Charm».

15 декабря – концерт Никиты Власова (аккордеон, Россия) и Владислава Плиговки (баян, Беларусь)

16 декабря состоится выступление Дмитрия Ходановича; в концерте принимает участие заслуженный артист России, композитор Владимир Бонаков и Андрей Дмитриенко (баян).

 

17 декабря Торжественное закрытие ХХIX Международного фестиваля «Баян и Баянисты». Заключительный концерт станет красочным калейдоскопом разнообразных стилей и жанров; к тому же, это будет блестящий парад оригинальных гармоник!

Русскую, ливенскую, тальянку, черепашку, саратовскую гармоники представит Ансамбль гармонистов РАМ им. Гнесиных, Художественный руководитель Павел Уханов. У Трио кавказских национальных гармоник «Пшина» в репертуаре – обработки зажигательных кавказских песен и наигрышей.

В составе Квартета Tango en Vivo – известный бандонеонист, выпускник РАМ им. Гнесиных Иван Таланин. Ансамбль участвовал в эфире на старейшем танго-радио «La 2×4» и вызвал большой успех на популярном телеканале всей Латинской Америки «Telefe»…

Мюзетт в сочетании с латиноамериканскими – сальсой, танго и босса-новой, а также джаз, классическая музыка, музыка Балканов, Востока, цыган и славянская народная прозвучит в исполнении знаменитого Квартета «Добрек-бистро» (Австрия), в составе: Алексей Биц (скрипка), Кшиштов Добрек (аккордеон), Луис Рибейро (перкуссия), Александр Лакнер (контрабас).

В рамках ХХIХ Международного фестиваля «Баян и баянисты» проводится Конкурс учащихся музыкальных училищ и колледжей России; творческие встречи с известными педагогами-баянистами. В программе фестиваля также заявлены заседание Межрегиональной ассоциации баянистов и аккордеонистов; показ документального фильма «Музыка Софии Губайдулиной для баяна. Творческая встреча Софии Губайдулиной и Фридриха Липса со студентами Королевской академии музыки в Копенгагене (Дания, 2014)».

С 1993 года по инициативе РАМ им. Гнесиных и Оргкомитета фестиваля был учреждён специальный приз: «Серебряный диск» – за заслуги в баянном искусстве. Среди награждённых – ведущие исполнители, композиторы, педагоги, музыкальные деятели и мастера-конструкторы инструментов. Вручение Серебряных дисков 2017 года состоится на закрытии фестиваля.

Справка:

Международный фестиваль «Баян и баянисты» проходит при поддержке Министерства культуры Российской Федерации, Российской академии музыки им. Гнесиных, Благотворительного фонда Фридриха Липса в рамках Федеральной целевой программы «Культура России».

 

Пресс-служба XXIX Международного фестиваля

«Баян и баянисты»

« Раньше

Рубрики

Страницы

Свежие записи

Архивы

ПАРТНЕРЫ

Мета