О сайте

Эта площадка создана для рассказа о культурных событиях, на которых авторам удалось побывать лично, а также о событиях, побывать на которых еще предстоит.

XIX Международный фестиваль «Весна в России» состоится 5 марта 2019 года в Государственном музее А. С. Пушкина

03.03.2019 от admin

Навстречу XIX Международному фестивалю «Весна в России»
5 марта 2019 года в атриуме Государственного музея А. С. Пушкина состоится
открытие XIX международного фестиваля камерной музыки «Весна в России». С момента своего создания творческий проект, созданный по инициативе и под руководством заслуженного артиста России, артиста Государственного квартета им. П.И Чайковского Сергея Батурина пользуется неизменной популярностью у москвичей и
сегодня готов вновь дарить радость и удовольствие почитателям высокого искусства, продолжая свою особую художественно-просветительскую миссию. Уникальность проекта в создании системы музыкального просвещения, адресованной широкой
аудитории. Организаторами фестиваля, как и прежде, остаются квартет имени Чайковского, Ассоциация лауреатов международного конкурса им. П.И. Чайковского, Москонцерт.
Гала-концерт «Праздничная классика» приурочен к Международному женскому дню и обещает стать праздником для постоянных слушателей фестиваля, и его главной идеей станут музыкальные поздравления. Концерт откроется музыкальными подарками
от юных виртуозов, лауреатов Всероссийских и международных конкурсов стипендиатов премии правительства Москвы — дуэта «Cantus avis» и трио сестер Колмогоровых (аккордеон).
Праздничная программа построена на произведениях из популярной классики, так называемой музыки на бис. Наряду с шедеврами Моцарта, Паганннини, Шумана, Боккерини, Верди, Легара прозвучит любимая публикой популярная музыка XX века –
произведения Пьяццолы и Гарделя. Особое место в программе займут сочинения А. Пахмутовой, празднующей в этом году 90-летний юбилей.
В нынешнем фестивале впервые участвуют музыканты из Чили – молодая пианистка, лауреат международных конкурсов Виктория Арельяно-Степанова, среди зарубежных участников виолончелистка Юл Чжи Бок из Южной Кореи. И по сложившейся традиции на открытии фестиваля выступят знаменитые российские
музыканты – Государственный квартет им. П.И. Чайковского, Народный артист России Михаил Уткин (виолончель), Заслуженный артист России Сергей Батурин (альт), победитель Международного конкурса им. П.И. Чайковского Кирилл Родин (виолончель),
лауреаты международных конкурсов Наталья Коршунова (фортепиано), солистка «Геликон Оперы» Екатерина Тревелева (сопрано), солисты Москонцерта Александр Блок (фортепиано), Екатерина Смолина (сопрано) и Илья Ушуллу (бас), в исполнении которых прозвучат произведения В. Моцарта, Ф. Легара, И. Штрауса. Праздничную программу дополнят выступления известных гитаристов Аркадия Резника и Юрия Нугманова.
XIX международный фестиваль пройдет с 2 марта по 12 апреля на разных концертных площадках Москвы. Среди ярчайших программ фестиваля концерт «В песне жизнь моя», посвященный юбилею Александры Пахмутовой, — состоится 21 марта в Доме Кино. Фантазию для музыкального театра «Русский дух села Наумова» —
 посвящение М.П. Мусоргскому музыкального театра «Амадей» можно будет увидеть 15 марта в библиотеке им. Лосева. Музыкально-литературная композиция «Сирень для Рахманинова» в исполнении лауреатов международных конкурсов будет представлена в
научной библиотеке «Дом Н. Гоголя». Погрузиться в чарующую атмосферу танго можно будет на музыкальном вечере молодого коллектива Glier Ensemble «Привет из Буэнос- Айреса» 13 апреля в галерее Зураба Церетели, послушать музыкантов из далекого Чили –
на концерте «Музыкальный калейдоскоп» — в музее «Чайковский и Москва» 7 марта.
Значимым событием нынешнего музыкального форума станет концерт главного «резидента» фестиваля – Государственного квартета им. Чайковского и его постоянного сценического партнёра — народного артиста России Михаила Уткина 13 марта в Бальном
зале «Москонцерта на Пушечной».

28-я выставка старинных автомобилей и антиквариата «Олдтаймер-Галерея» состоится в Конгрессно-Выставочном Центре «Сокольники» с 7 по 10 марта 2019 года.

26.02.2019 от admin

28-я выставка старинных автомобилей и антиквариата «Олдтаймер-Галерея» состоится в
Конгрессно-Выставочном Центре «Сокольники» с 7 по 10 марта 2019 года.

На этот раз уникальная экспозиция займёт сразу три павильона, её общая площадь превысит 10.000 кв. метров.
«Олдтаймер-Галерея» – место, где можно приятно и полезно провести семейные выходные.
Посетителей любого возраста здесь ждёт много интересного. В 28-й раз реставрационные мастерские и коллекционные бюро представят свои достижения, среди которых обязательно будут громкие премьеры, сюрпризы и сенсации, такие как:
Москвич-408 «Турист» (1963). Первый советский родстер, спортивный автомобиль класса «Гран туризмо» ждала счастливая судьба и народная любовь! Москвич-408 «Турист» был официально
включён в «типаж автомобилей СССР», одобрен Брежневым, востребован европейскими дилерами «Автоэкспорта», получил мощный спортивный двигатель с системой впрыска… но так и
остался в истории лишь прототипом.
Амфибия «Арго» (1960-е). Секретная разработка Челябинского тракторного завода –
восьмиколёсный вездеход, состоящий из двух шарнирно сочленённых герметичных секций с
эффектными жабрами в стиле фильма «Человек-амфибия». Гидростатическая трансмиссия этого монстра передаёт механическую энергию вращения от вала двигателя к колёсам при помощи
рабочей жидкости, нагнетаемой гидронасосом.
Вездеход ГМВ-2 (1970-е). «Полугусеничный самолёт Гагарина» – не абсурдный набор слов и не дешёвая сенсация. Полвека назад оренбургский инженер Михаил Гудрин водрузил фюзеляж
фронтового бомбардировщика Ил-28У на котором когда-то учился летать Юрий Гагарин на колёсно-лыжно-гусеничный движитель и стал упорно добиваться серийного выпуска своего
«грузового снегохода»!
Pierce-Arrow Model 143 (1929). «Разящая стрела» – первый официальный автомобиль Белого дома, вызывающе роскошная «игрушка» голливудских звёзд, любимая марка Франклина
Рузвельта и Чарли Чаплина. Прекрасный старт и блистательные перспективы! Однако сделав ставку на тех, кто умел ловить бешеные доллары в мутной воде Великой депрессии, Pierce-Arrow
внезапно разорилась и в 1938-м была продана с молотка.

В рамках выставки пройдёт Фестиваль технических музеев, на котором свои лучшие коллекции представят десятки российских и зарубежных музеев. Макеты самолётов и кораблей, диковинные
старинные часы, уникальные телефонные аппараты, редчайшие автомобили и мотоциклы, удивительные антикварные механизмы, филигранные музыкальные автоматы и межпланетные
космические станции – посетители получат уникальный шанс побывать сразу во множестве великолепных музейных собраний и хранилищ, не покидая при этом уютных залов Олдтаймер-
Галереи. Несколько интересных экспонатов:
Танк Игнатьева / Политехничексий музей. «Посредством крюка и троса танк может зацепить неприятельскую пушку или самолёт и тащить в то место, откуда был выслан…» Изобретённый в
1908 году большевиком-террористом «танк Игнатьева» – технический курьёз или прообраз современных боевых управляемых роботов? «Когда на дорожке в саду начались приготовления к
испытанию танка, товарищи Горький и Сталин помогали распутывать верёвки…»
Мотоцикл Hamlet / Политехнический музей. При переезде Политеха из старого здания в центре Москвы, к удивлению сотрудников музея, в разных отделах и фондах хранения обнаружились ходовая часть, двигатель и бензобак, которые идеально подходили друг другу и в результате сложились в довольно древний, но вполне комплектный мотоцикл в оригинальной покраске.
«Наmlеt» – ни в музеях, ни в исторических мотоклубах о такой марке не знают, ни в одной энциклопедии мира она не значится!
Phänomobil / Политехнический музей. Необычная трехколёсная конструкция автомобиля с мотором, закреплённом на переднем управляемом колесе – попытка создать простое и доступное транспортное средство. Сто лет назад эти трёхколёски запросто продавались в Петербурге, а самым известным «Феномобилем» в городе стал развозной фургончик газеты «Речь», часто мелькавший на улицах и в журнальной рекламе.
Мотоцикл D-Rad / Политехнический музей. “…Сергей купил мотоцикл и вступил в общество «Автодор». В то лето черно-зелёный «дерад» с коляской здорово выручал своего хозяина. На мотоцикле Королёв ездил на работу, оттуда в мастерские, на склады, грузил в коляску части металлических конструкций, фанеру, различные детали и материалы. Летом 1930 года Сергей Королёв гонял по Москве на своем мотоцикле в поисках болтов, трубок, перкаля и прочих драгоценностей – он строил планер и авиетку….” Ярослав Голованов «Королёв. Факты и мифы» Гусеничный вагон конструкции Блинова / Музей истории отечественного тракторостроения.
Знаете ли вы, что гусеничный трактор изобрели в России? Это сумел сделать в 1888 году механик- самоучка Фёдор Абрамович Блинов. Паровая машина мощностью 12 л.с. разгоняла его «самоход»
до скорости в три вёрсты в час. Также талантом Блинова был создан «паровоз с бесконечными рельсами для просёлочных дорог» — изобретение, актуальное кое-где у нас и по сию пору.
Фаэтон КИМ 10-51 / Музей УГМК. Прототипом для КИМ-10 стал Ford Prefect с двухдверным кузовом, это и сгубило проект. Говорят, Сталин, осматривавший машину в мае 1941 года, остался недоволен результатом. «Я понимаю, что буржуи и не думают о своем народе, но вы же советский автоконструктор и должны были подумать о советском народе? Или я в вас ошибался?» — спросил Сталин, с трудом выбравшись с заднего сиденья довольно тесного автомобиля. До наших дней сохранились считанные экземпляры КИМ-10, а с кузовом «фаэтон» — всего один!
ЗиС-110 такси / Музей УГМК. В 1946 году Сталин поехал в Крым на автомобиле, но в Туле пересел на поезд. Дороги были тряские – сплошь грунтовки! Сталин много говорить не любил: «Эту дорогу
надо быстренько сделать. По ней советские люди поедут отдыхать на юг». Асфальтированное шоссе практически с «нуля» построили за три с половиной года. 1 августа 1950 года госкомиссия
приняла 1399 км двурядного шоссе от Москвы до Симферополя. Самое удивительное, что обслуживать этот маршрут сразу после постройки начали стремительные такси ЗиС-110.
Мотороллер «Вятка» МГ-150С / Музей УГМК. Сколько радости простому советскому труженику
принёс Первый секретарь ЦК КПСС Никита Сергеевич Хрущёв! Во время своих европейских вояжей он насмотрелся на стремительно входившие в моду мотороллеры и призвал советскую
«оборонку» в плане сокращения военной продукции освоить такие же. Лицензию не приобретали, какое там – «Холодная война» же! В результате наряду с изящными «советскими Веспами» появились и неуклюжие трёхколёсные модификации-самосвалы – партия привыкла заботиться о «тружениках села».
Марсоход / Музей ИКИ РАН. Космический вездеход массой в 50 кг был готов искать марсианскую воду, регистрировать «марсотрясения», исследовать атмосферу четвертой планеты. Он был обучен карабкаться через препятствия до 30 см и уклоны до 300, двигаться по россыпи булыжников размером до 20 см. Шестиколёсное полноприводное титановое шасси, сочленённая рама с изменяемым клиренсом, колёсный и колёсно-шагающий режимы движения, уникальные металлоэластичные колеса… Его убили 90-е – амбициозный космический проект «МАРС-96» был
отменён.

Космический аппарат «Венера-10» / Музей ИКИ РАН. Стартовав с Байконура 14 июня 1975,
межпланетная станция «Венера-10» взяла курс на Страну Багровых туч, описанную Стругацкими.
Орбитальный блок аппарата должен был оставаться на орбите ближайшей к нам планеты, а
спускаемому аппарату массой 1560 кг предстояла посадка в неизвестность. И 25 октября того же
года он это сделал! Фантасты были огорчены: поверхность Венеры оказалась раскаленной
каменистой пустыней, атмосфера – почти сплошь из углекислого газа с примесями серной и
соляной кислот.
Тачанка / Музей техники Вадима Задорожного. Воплощение романтики Гражданской войны,
воспетой поэтами и художниками 1930-х. Конная рессорная повозка со станковым пулемётом,
направленным назад. В тачанку впрягали две, три или четыре лошади. Экипаж обычно состоял из
возницы, пулемётчика и его помощника. На выставке можно будет сесть в тачанку, надеть
будёновку или папаху и попросить друга нажать на курок… фотоаппарата.
North Electric / Музей истории телефона. Мобильник XIX века? Оказывается, было и такое!
Переносные телефонные аппараты выпускались американской компанией North Electric ещё на
рубеже веков. Узнать, как эта штука работает (а она до сих пор работает!) можно будет на стенде
Музея телефона, где будет представлено несколько десятков потрясающих древних телефонных
аппаратов.

Ещё одной точкой притяжения на выставке станет большая экспозиция Гаража Особого
Назначения, посвящённая истории Почётного мотоциклетного эскорта. Гости выставки смогут
увидеть автомобильно-мотоциклетные кортежи лидеров нашей страны с 1950-х годов по
настоящее время:
Кортеж Н.С. Хрущёва – бронированный ЗиС-110, мотоциклы Днепр К-650, К-750 и К-750М.
Кортеж Л.И. Брежнева – бронированный ЗИЛ-114, три мотоцикла Днепр-14 «Эскорт-73».
Кортеж М.С. Горбачёва – бронированный ЗИЛ-41047, три мотоцикла Днепр-14.9 «Эскорт-78».
Кортеж В.В. Путина – бронированный Mercedes-Benz S600 W221 Pullman Guard, три мотоцикла
BMW-K75RT.

Известно, что самые редкие и интересные олдтаймеры покупают на аукционах. Теперь ради этого
не надо ехать за границу – для самых взыскательных коллекционеров Аукционный дом Егоровых
в последний день выставки проведёт уникальные торги. «С молотка» будут проданы не только
редчайшие автомобили и мотоциклы, но и предметы технического антиквариата, как правило
сохранившиеся в единственном экземпляре – вожделенные объекты «охоты» азартных
коллекционеров. Стартовая стоимость лотов – от нескольких тысяч до десятков миллионов
рублей.

Время работы «Олдтаймер-Галереи»: 7-9 марта с 10:00 до 19:00, 10 марта с 10:00 до 18:00.
Стоимость билета: 600 рублей онлайн, 900 рублей – в кассах выставочного центра.

«ПУТЕШЕСТВИЯ ПО СНАМ» в галерее ARTSTORY начнутся 14 февраля и продлятся до 24 марта 2019

08.02.2019 от admin

«ПУТЕШЕСТВИЯ ПО СНАМ» в галерее ARTSTORY с 14 февраля по 24 марта 2019.


ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, СКУЛЬПТУРА

Галерея ARTSTORY представляет выставочный проект
«ПУТЕШЕСТВИЯ ПО СНАМ».

ЖИВОПИСЬ, ГРАФИКА, СКУЛЬПТУРА
50 ХУДОЖНИКОВ
14 февраля – 24 марта 2019
Открытие 13 февраля в 19.00

Сновидения и фантасмагории, причудливые и парадоксальные миры,
образы социального гротеска и наивного художественного восприятия действительности – всё, что не стоит понимать буквально, – таков лейтмотив выставки «Путешествия по снам», которая пройдёт в галерее ARTSTORY с 14 февраля по 24 марта 2019 г. На примере произведений живописи, скульптуры и графики, созданных начиная с 1930 годов вплоть до наших дней, зритель может проследить, как проявляются многозначные образы и мотивы, рождённые фантазией художников и приглашающие в путешествие по неизведанным измерениям.
Подобно тому как в современном искусстве преломляются известные
гротескные образы, популярные и в античном искусстве, и в готическую эпоху, и у мастеров итальянского Возрождения, и в работах мастеров авангарда, по-разному в наше время раскрывается и тема сновидений.
Это огромный пласт художественной культуры, связанный с
таинственной областью человеческих эмоций, частью сознания,
создающей виртуальную реальность. Интерпретация снов всегда
занимала особое место в истории мирового искусства. Художники самых разных направлений – от мастеров Ренессанса до представителей символизма и сюрреализма – создавали свои сновидческие послания.
Сны представителей художественного андеграунда С.Алфёрова,
О.Ланга, Б.Кошелохова наполнены абстрактными образами, живые
существа здесь действуют наравне с геометрическими фигурами, а
цветовые пятна являются полноценными, самодостаточными
субъектами.
Миры Л.Вороновой, С.Горшкова, А.Карпова, А.Лобанова, В.Любарова,
К.Медведевой, А.Петрова, Л.Пурыгина, А.Пыжовой – напротив, населяют конкретные, более или менее тщательно прописанные люди и животные;
их сюжеты и фантазии наивны, но совсем не просты. В каждой работе просматривается литературный бэкграунд: это могут быть народные сказки или современный фольклор села и городских окраин.
Фантастические персонажи И.Лубенникова, Т.Назаренко, Н.Нестеровой,
А.Ишина, И.Исупова ведут зрителя в путешествие сквозь
постмодернистскую ткань литературно-живописных реминисценций к
образам окружающего нас современного общества.


Художники: Азам Атаханов, Сергей Алфёров, Нина Баджелидзе, Алексей
Бобрусов, Елена Болотских, Владимир Буркин, Люся Воронова, Елена
Горина, Сергей Горшков, Олег Григорьев, Андрей Гросицкий, Александр
Дедушев, Игорь Дудинский, Ирина Затуловская, Тамара Зиновьева,
Дмитрий Иконников, Евгения Инфелицина, Илья Исупов, Александр
Ишин, Игорь Камянов, Андрей Карпов, Юлия Картошкина, Наталья
Каспирович, Александр Кедрин, Боб Кошелохов, Надежда Крестинина,
Олег Ланг, Павел Леонов, Александр Лобанов, Иван Лубенников,
Владимир Любаров, Катя Медведева, Сергей Меутов, Михаил
Молочников, Татьяна Назаренко, Наталья Нестерова, Алексей Новиков,
Игорь Новиков, Аркадий Петров, Павел Попов, Леонид Пурыгин,
Алевтина Пыжова, Дарья Суровцева, Нана Татишвили, Юрий Татьянин,
Владимир Титов, Иван Уруев, Порфирий Федорин, Дмитрий Шагин,
Альфрид Шаймарданов и другие.


Галерея ARTSTORY: Москва, Старопименовский пер., д. 14 (м. «Тверская»,
«Маяковская»). Ежедневно, кроме понедельника, с 12.00 до 20.00. Вход свободный.
Тел. 8 495 650 13 43. info@art-story.com
www.artstorygallery.art
Возрастной ценз: 16+

«Рождество в консерватории»

22.12.2018 от admin

«Рождество в консерватории»

6 января в Большом зале консерватории — уже ставший традиционным проект рождественского вечера с Концертным симфоническим оркестром Московской консерватории и маэстро Анатолием Левиным. В этом году в сочельник прозвучит популярная классическая музыка, заряженная позитивом и бодростью, — именно такие качества важны, как говорят астрологи, в год Жёлтой Свиньи. Так что есть шанс, побывав в консерватории, подзарядиться хорошим настроением.

Когда мы говорим о «лёгкой классике», то стоит понимать, что сами композиторы писали её всерьёз, с полной отдачей, вкладывая в неё самые глубокие смыслы. «Спящая красавица» — шедевр Чайковского в жанре балета, с грандиозной красочной партитурой. Увертюра к оперетте «Летучая мышь» передаёт веселую суматоху и юмористические ситуации спектакля короля вальсов Иоганна Штрауса. А его польки — забавные театральные сценки, в которых всегда скрыт «подвох» для публики. Фольклор послужил основой для трогательных и страстных «Венгерских танцев» Брамса и «Славянских танцев» Дворжака. А балет «Золотой век» изначально был сочинён Шостаковичем на сюжет из жизни советской футбольной команды и имел важный идеологический смысл.

Однако публика влюбилась в эту музыку благодаря её яркой мелодичности, открытости эмоций, несущих улыбки и радость. А что ещё нужно в праздничный вечер?

Пресс-релиз подготовлен Отделом по информационной политике и рекламе МГК им.Чайковского


IX Московская международная выставка «Искусство куклы» в Гостином дворе откроется 14 декабря 2018

12.12.2018 от admin

Культурный фонд «КУКЛЫ МИРА»

представляет:

IX Московская международная выставка «Искусство куклы»

Гостиный двор,

Ильинка, 4

14,15,16 декабря 2018г.

Главная выставка авторских кукол в мире по-прежнему остается захватывающей интригой уходящего года – коллекционеры, художники, любители прекрасного, журналисты и искусствоведы с нетерпением ждут объявления основных проектов и участников выставки «Искусство куклы-2018». Выставка традиционно пройдет в престижном выставочном зале столицы с 14 по 16 декабря.

В нынешнем году организаторы вновь показывают лучшие куклы мира от Антарктиды до Японии, от древних времен до космического будущего, от миниатюр до гигантов в рост человека. Единственное, чего не будет на выставке, – скучного и не интересного! Недаром тысячи художников из разных стран целый год готовили свои новые коллекции к итоговому кукольному событию 2018 года!

В этом году организаторы подготовили 20 спецпроектов и сотни авторских экспозиций с куклами и мишками Тедди. Зрители увидят:

«Куклы из будуара Марлен Дитрих»: знаменитые будуарные куклы звезд мирового кинематографа — Марлен Дитрих, Клары Боу, Жозефины Бейкер;

«Найдено в Антарктиде»: куклы Олега Каторгина в проекте «Found in Antarctica» объединения «Выставочные залы Москвы»: живопись, графика, объекты, деревянная скульптура, mail art, анимация, документальное кино;

«Куклы из перламутра»: коллекция старинных японских кукол, статуэток, кимоно из собрания Юрия Подкопаева и куклы в древнейшей технике кимекоми от Аллы Беляевой;

— «Куклы по картинам Брейгеля»: проект «Кукла в пейзаже на фоне Вечности» по мотивам произведений художников Северного Возрождения представят Творческий союз художников России, Галерея Елены Громовой и Клуб-студия «Кукольная коллекция»;

— «Куклы 19-го века»: антикварные куклы из частного собрания коллекционера Натальи Курочкиной – фарфоровые красавицы, прообразы и прабабушки современной классической художественной куклы, раритеты музейного уровня в рождественской атмосфере экспозиции;

— «Куклы детской мечты»: немецкие промышленные коллекционные куклы и игрушки лимитированного тиража – новинки, редкие молды, самые востребованные «куклы мечты» для девочек всего мира;

«Встречаемся в Венеции!»: карнавал, маски, тайны и загадки кукольной жизни среди каналов и дворцов дожей в проекте Школы кукольного дизайна;

«Куклы-амазонки»: в проекте «Ульгер. Авторские куклы семьи Намдаковых» женские образы древней культуры и цивилизации Азии – прекрасные всадницы, гарцующие на лошадях и фантастических единорогах, изящные юные девушки, застывшие в танце или играющие на музыкальных инструментах, амазонка, натягивающая тетиву лука, гордая правительница, восседающая на троне.

Несколько десятилетий художники по куклам во всем мире стремятся сделать свое творчество, возникшее на стыке нескольких видов искусства в начале 20 века, признанным и легитимным, равным и столь же востребованным, как древнейшие живопись, скульптура, ювелирка, дизайн. Мечта о профессиональном признании реализуется на выставке «Искусство куклы». «Наш проект показывает искусство куклы как самое современное искусство, имеющее тысячелетние корни, но живущее здесь и сейчас. Художники говорят со зрителем на новом языке куклы, которому чуть больше ста лет, но буквы этого языка стары, как мир, и традиционны: композиция, пластика, колористика, гармония, талант и красота» – рассказывает главный редактор журнала «Кукольный мастер», один из организаторов выставки Ольга Лахина.

На «Искусстве куклы» раз в год собираются люди, для которых такое понимание своей творческой жизненной составляющей близко и созвучно, атмосфера выставки дает ощущение искреннего взаимопонимания и солидарности в творческих импульсах. Собрать таких художников со всего мира в столице России  – талант и гений организаторов, благодаря которым сбываются мечты художников и зрителей.
Традиционно на выставку приезжают художники из 26 стран мира, и это уникальная возможность увидеть все лучшее в центре Москвы – в историческом здании архитектурного памятника Гостиного двора.

У зрителей выставки будет возможность купить куклы и коллекционных мишек Тедди, обучающую литературу, материалы для создания кукол и мишек, аксессуары, подарки на елку и под елку, сфотографироваться с уникальными куклами, которые после выставки попадут в частные коллекции и навсегда исчезнут из поля зрения публики.

Экспозиция адресована широкому кругу зрителей, семьям с детьми разного возраста, за исключением одного проекта «Голая коллекция», который будет обозначен в пространстве выставки пометкой «18+».

Подробнее:

Официальный сайт: www.искусствокуклы.рф

 

 

 

 

Благотворительный концерт Максима Павлова «Мелодии души» состоится 2 декабря 2018 в храме святой Татианы

26.11.2018 от admin

Благотворительный концерт Максима Павлова «Мелодии души» состоится  2 декабря 2018

в храме святой Татианы при МГУ на Б. Никитской, 1

 

Благотворительный вечер Павлов

 

В храме св.мц. Татианы при МГУ 2 декабря 2018 года состоится на благотворительный концерт  известного певца в народном стиле Максима Павлова.

Максим Павлов — лауреат и обладатель гран-при всероссийских и международных конкурсов, солист многих заслуженных коллективов.

 

На вечере состоится премьера программы: впервые в истории народного вокала певец Максим Павлов соединил народное пение с академическим аккомпанементом.
Актовый зал Домового храма св.мц. Татианы при МГУ был выбран не случайно. Этот зал с классическим интерьером давно славится своими интересными концертными программами и истинным гостеприимством.


Сольная программа, подготовленая Максимом Павловым  отличается по содержанию и продолжительности от сборных концертов, успешно проводившихся в московских особняках о.Мелитоном.

Программа  и атмосфера концерта общает быть традиционно душевной и радостной:


1. 16-00 — сбор гостей, чаепитие, ярмарка изделий народных промыслов Ивановской области и аудиодисков Максима Павлова

2. 17-00 — концерт Максима Павлова.
3. 18-30 — продолжение ярмарки и теплые дружеские общения.

Вход свободный, но с надеждой на пожертвования в адрес Дома милосердия «Благодать» о.Мелитона, настоящего пастыря и подвижника в сфере деятельности по работе с детьми-инвалидами!

по материалам Музыкального издательства «Артсервис»

 

 

ГАМАРДЖОБА! КЕТИ МЕЛКАДЗЕ. 29 ноября 2018 – 3 февраля 2019

20.11.2018 от admin

ГАМАРДЖОБА! КЕТИ МЕЛКАДЗЕ.
29 ноября 2018 – 3 февраля 2019

Скульптурные объекты, инсталляции и рельефы из проволочной сетки,
рисунки мелом и живопись, – не самый обычный «набор» для выставочного
проекта. Но для творчества грузинской художницы Кети Мелкадзе это
естественно, как и само название выставки «Гамарджоба» (дословно, кстати,
это означает «Победы тебе!», – именно так здороваются в Грузии).
Выставка «Гамарджоба! Кети Мелкадзе», которая пройдёт в галерее
ARTSTORY с 29 ноября 2018 по 3 февраля 2019, включит произведения
последних двух лет. Некоторые работы крупного размера Кети Мелкадзе
готовит специально к проекту, работая в арт-резиденции галереи в Москве.
Большинство её произведений выполнено из обычной проволочной сетки.
Основные инструменты художника – не кисть или мастихин, а руки, ножницы и
кусачки. Сначала нужно полностью придумать будущую скульптуру, потом
предельно точно рассчитать её размеры. Не на бумаге – в голове. Ни
закрасить, ни положить другой слой, ни переделать потом не удастся, –
отрезать можно буквально лишь один раз.
Кети Мелкадзе родилась в Тбилиси, окончила Тбилисский государственный
университет по специальности «Филология». Любит слушать джаз и классику и
всю жизнь очень много читает. Всего несколько лет назад увлеклась камерной
металлической скульптурой. Знает, как скрутить, сложить слоями, придать
форму прозаической строительной сетке и получить реалистичную или
абстрактную скульптуру или рельеф – фактически, 3D-изображение.
Все сюжеты берутся из жизни. Они рождают эмоции. Доброта, любовь,
честное, небезразличное, искреннее отношение автора к своим персонажам и
предметам чувствуются в каждой работе. Будь то старики, забавный слоник,
грустная собака, арлекин или даже причудливая швейная машинка в виде
саквояжа, внутри которого рука с ножницами. Свой социальный протест против
продажи курительных смесей она выражает в следующей композиции: из сетки
появляются руки, словно прикрывающие облако дыма. Вместо меча у статуи
«Мать Грузия» – селфи-палка. «Зачем меч, когда можно айфон держать и
фотографировать?»
Иногда Кети Мелкадзе делает скульптурные портреты известных людей и
дарит своим персонажам или музеям. Портреты Софико Чиаурели и Отио
Иоселиани нашли место в музеях актрисы и писателя. Кети рассказывает, что

многое узнала о Хосе Каррерасе, прежде чем сделать ему подарок на
концерте, который он давал в Тбилиси: «Больше всего он любит Барселону и
футбольную команду “Барса”. Я сделала ему ящерицу в стиле Гауди на мяче
“Барселоны”». Кстати, недавно и у уважаемого ею Михаила Михайловича
Жванецкого появился его портрет из сетки.
Немало на выставке будет и 3D-портретов животных, которых так любит Кети.
Слоны, собаки, даже верблюды – анаграмма фамилии Мелкадзе читается как
camel.
Названия своим произведениям художник даёт нечасто. Их придумывают
зрители, подписчики её популярных страниц в социальных сетях. Одна из
запоминающихся подписей к работе: «Очень легко делать добро, но трудно
быть добрым».
Работы Мелкадзе находятся в музеях, различных учреждениях и театрах
Грузии, а также во многих других странах. Для художника важнее даже не то,
чтобы запомнили её фамилию, а понимали, что работа из Грузии.
«Я чистокровная грузинка и патриот своей Родины. Я приехала не только
сделать выставку в Москве, но и ещё раз сказать: не надо ссориться и
воевать. Я хочу пригласить всех – русских, грузин, абхазцев, осетин. И хочу
всем показать – мы друзья».
Галерея ARTSTORY: Москва, Старопименовский пер., д. 14 (м. «Тверская»,
«Маяковская»). Ежедневно, кроме понедельника, с 12.00 до 20.00. Вход свободный.
Тел. 8 495 650 13 43. info@art-story.com
www.artstorygallery.art

X Международный конкурс исполнительского искусства Гран-при «Золотые таланты» для детей и юношества

20.11.2018 от admin

X Международный конкурс исполнительского искусства Гран-при «Золотые таланты» для детей и юношества

 

DSC_0051

 

Х Гран-при «Золотые таланты»-2018 стал победителем конкурса на предоставление грантов Президента Российской Федерации.

Эта знаменательная победа проекта изменит награды призового фонда конкурса и окажет дополнительную поддержку его будущим лауреатам.

Международный конкурс исполнительского искусства студентов средних специальных музыкальных учебных заведений, учащихся детских музыкальных школ и школ искусств Российской Федерации, стран СНГ и Балтии Гран-при «Золотые таланты» организован благотворительным фондом «Искусство, наука и спорт» совместно с благотворительным фондом ArsLonga при поддержке Администрации Курской области.

Артистическим директором конкурса является известный российский пианист Иван Рудин.

Юбилейный конкурс пройдет с 29 ноября по 2 декабря 2018 года в г. Курск, Курской области. В этом году конкурс проводится в номинациях: «Фортепиано», «Деревянные духовые инструменты», «Медные духовые инструменты». Призовой фонд Гран-при «Золотые таланты» составил 600.000 рублей.

1 ноября Оргкомитет Гран-при «Золотые таланты» объявил результаты отборочного тура проходившего по видео записям. В номинации «Фортепиано» жюри было отобрано 15 участников, в возрасте от 10 до 18 лет из Курской, Свердловской, Белгородской, Тульской, Воронежской, Липецкой областей и Москвы. В номинациях «Деревянные духовые инструменты» и «Медные духовые инструменты» в конкурсе примут участие по результатом отбора 32 человека, в возрасте от 10 до 17 лет, представляющих следующие регионы: Брянская, Липецкая, Тверская, Калужская, Воронежская, Новосибирская, Тульская, Ярославская области, Республика Крым, а также Санкт-Петербург и Москву.

В жюри конкурса приглашены ведущие российские музыканты. России. В номинации «Фортепиано» в состав жюри вошли директор и педагог Открытой Школы Музыки при Башмет Центре, лауреат международных конкурсов Ксения Башмет; заслуженный работник культуры РФ, педагог Курского музыкального колледжа имени Г. В. Свиридова и ДШИ № 4 г. Курска Валерий Макаров; преподаватель специального фортепиано, заведующая отделением специального фортепиано ЦССМШ при МГК им. П. И. Чайковского Мира Марченко, лауреат международных фортепианных конкурсов профессор Высшей школы музыки и театра в Гамбурге Степан Симонян.

В номинациях «Деревянные духовые инструменты» и «Медные духовые инструменты» – заслуженный артист России (2009), солист оркестра Большого театра России, преподаватель МГК им. П. И. Чайковского Андрей Иков; народный артист РСФСР, профессор, заведующий кафедрой деревянных духовых и ударных инструментов МГК им. П. И. Чайковского, Валерий Попов; заслуженная артистка России, доцент МГК им. П. И. Чайковского, преподаватель МССМШ им. Гнесиных Ольга Томилова; заслуженный артист России, профессор, заведующий кафедрой медных инструментов МГК им. П. И. Чайковского Владимир Шиш; артист оркестра Большого театра России, доцент МГК им. П. И. Чайковского Эркин Юсупов;

Главные задачи конкурса Гран-при «Золотые таланты» – выявление и поддержка молодых дарований в области академического и профессионального народного исполнительства; укрепление лучших исполнительских традиций и школ; обмен современными образовательными методиками; расширение культурных связей между молодежными коллективами и учебными заведениями России и стран СНГ, а также популяризация исполнительского искусства среди молодежи.

 

Официальный сайт конкурса: http://talentsgrandprix.ru/

 

Пресс-служба конкурса

Гран-при «Золотые таланты»

Константин Сутягин «Про кино» / À propos du film. 21 ноября в галерее Totibadze в ЦСИ «Винзавод» открывается выставка «Про кино / À propos du film» художника Константина Сутягина.

19.11.2018 от admin

Константин Сутягин «Про кино» / À propos du film

 

21 ноября в галерее Totibadze в ЦСИ «Винзавод» открывается выставка «Про кино / À propos du film» художника Константина Сутягина.

Даты работы выставки: с 21 ноября по 16 декабря 2018

 

В Totibadze Gallery открывается выставка художника Константина Сутягина. Последователь традиционной московской школы живописи представит серию картин о Москве и Париже, выполненных в традиционной технике «холст и масло» под названием «Про кино / À propos du film».
Главные герои картин – Москва и Париж. Жители этих городов – то играют на фоне достопримечательностей, словно актеры кино, то расходятся по домам после сеанса из популярных старинных кинотеатров, таких как «Художественный» и «Победа».
На протяжении всей выставки происходит сопоставление автором таких направлений в искусстве, как «живопись» и «кино». По словам Константина Сутягина: «В отличие от кино, живопись никогда не кончается: она висит и висит на стене, не исчезает со словом «конец». Но кино оставляет о себе воспоминание, за это мы его и любим. Хорошее кино – это воспоминание о пространстве, в которое хочется вернуться, в котором хочется жить, в котором приятно жить, потому что обычно в кино всё хорошо кончается».
Параллельная тема выставки Константина Сутягина – осмысление понятия «счастье», через которое художник обращается ко всем единомышленникам. На выставке «Про кино» посетителям будет предложено стать героями «кино с хорошим концом», главная задача которого – «чтобы зритель просто порадовался жизни». Подводя итог своего сравнения «живописи» и «кино», художник заключает: «Хотелось бы писать такую живопись, чтобы как будто выходишь из кинотеатра, всё уже кончилось, «конец», но осталось смутное-радостное воспоминание – и чтобы продолжала звучать музыка».
Константин Сутягин – российский художник. С 1991 года активно выставляется в России и за рубежом. У художника прошло уже более 100 персональных выставок. Его работы экспонировались в Москве, Санкт-Петербурге, Новосибирске, Саратове, Париже, Кёльне, Токио, Атланте, Лондоне и др. Участник Осенних салонов в Гран-Пале (Париж). Картины Константина Сутягина находятся в собраниях Государственной Третьяковской Галереи, Государственном Русском Музее, Новосибирском государственном художественном музее, Саратовском художественном музее им. Радищева, Московском музее современного искусства, Ульяновском областном художественном музее, Алтайском художественном музее (Барнаул), Новокузнецком художественном музее, Томском областном художественном музее, музее-заповеднике «Михайловское», Центре Современного русского искусства в Джерси Сити (США) и др. музеях и частных коллекциях.

6 Международный фестиваль камерной музыки WINTERREISE(«Зимний путь») пройдёт в Москве с 3 по 23 декабря 2018

15.11.2018 от admin

Международный фестиваль камерной музыки WINTERREISE(«Зимний путь»), который пройдёт в Москве с 3 по 23 декабря 2018 года в шестой раз

Это динамично развивающийся культурный проект. Он был создан в 2013 году по инициативе московской пианистки, художественного руководителя Фестиваля Натальи КОРШУНОВОЙ.
За пять лет в рамках Фестиваля выступило более 400 музыкантов, среди которых были гости из Канады,
Италии, Словении, Голландии, Швейцарии, США, Македонии, Португалии, Болгарии, Англии, Испании, а также
известные российские исполнители: заслуженные артисты России пианист Михаил ПЕТУХОВ,
виолончелист Александр ЗАГОРИНСКИЙ, народный артист России Петр ГЛУБОКИЙ (бас), солисты
ГАБТ России Дарья ЗЫКОВА (сопрано) и заслуженный артист России Роман МУРАВИЦКИЙ (тенор),
ансамбль солистов Большого симфонического оркестра им. П. И. Чайковского, квартет ГАСО им. Е.
Светланова, Государственный квартет им. П. И. Чайковского, Фортепианный квартет им. М.М.
Ипполитова-Иванова, ансамбль п/у Леонида ЛУНДСТРЕМА и другие.
В настоящее время сформирована программа Шестого фестиваля «Winterreise-Зимний путь».
Свое участие в Фестивале уже подтвердили Государственное трио Казахстана «FortePiano», солист
Польской Балтийской филармонии, профессор Анджей Войцеховски (кларнет), выпускница
Гданьской консерватории Иоанна Наврот (сопрано), профессор консерватории им. Дж. Пуччини (г.
Специя/Италия) Елена Баканова (сопрано), пианист и дирижер, профессор консерватории им. Дж.
Верди (г. Милан/Италия) Раффаеле Масколо, певица из Казахстана Валерия Болиева, солистка
Балеарского симфонического оркестра, профессор Консерватории Пальма-де-Майорка Соня
Краснова (альт), пианистка из Италии Мария Третьякова, а также московские музыканты – духовой
оркестр им. Н. М. Михайлова п/у Заслуженного деятеля искусств РФ Анатолия Мухамеджана,
Российская гильдия концертмейстеров, вокальный ансамбль «Дом Муз», мульти-инструменталисты
Иван Великанов, Ася Гречищева и Руст Позюмский. солисты Большого симфонического оркестра
имени П. И. Чайковского, пианисты заслуженный артист России Михаил Петухов, заслуженная
артистка России Раиса Илюхина, Алексей Сканави, Ксения Башмет, Наталья Коршунова, органисты
Иван Царев, Юлия Иконникова, оркестр «Столичный джаз» и другие исполнители.
Традиционно ярким событием Фестиваля является марафон камерных опер, когда в одном
зале в течение одного дня происходит несколько одноактных музыкальных спектаклей. В марафоне
этого года будут показаны барочная опера в жанре «pasticcio», моно-опера М. Таривердиева
«Ожидание», опера В. Ребикова «Елка», полюбившийся слушателям «Колокольчик» Г. Доницетти» и
музыкальная комедия «Четыре встречи, которых не было», посвященная творчеству Исаака
Дунаевского и Клавдии Шульженко.
Планируется большой органный гала-концерт, в котором представят свои программы
несколько молодых российских и зарубежных органистов с различными солистами – певцами,
трубачом, гобоистом, кларнетистом.

Обогащается и жанровая палитра Фестиваля. В расписании есть и литературно-музыкальные
программы с участием ведущих актеров драматических театров Москвы, и джазовые концерты,
будет звучать альтернативная музыка.
Ежегодно традиционно проводится совместная благотворительная акция Фестиваля
«Winterreisse-Зимний Путь» и Автономной некоммерческой организации «Центр социальных
инициатив «Русский Дом», помогающей инвалидам.
Работает Молодежная программа, включающая в себя концерты учащихся музыкальных школ
Москвы, студентов музыкальных колледжей и ВУЗов и представления для детей.

Залы, в которых будут проводиться концерты:
Государственный музей А. С. Пушкина
Музей «П. И. Чайковский и Москва»
Музей Русской Иконы
Музей А. Н. Скрябина
«Дом Рахманинова»
«Центр искусств. Москва»
Центральная музыкальная школа при Московской государственной консерватории им. П. И.
Чайковского

Сайт фестиваля http://www.wrfest.com/
Страница в Фейсбуке https://www.facebook.com/wrfest/
Канал https://www.youtube.com/channel/UC6EgScTcPzrU81ig1gBP9qA

Художественный руководитель Фестиваля,
Почетный работник культуры города Москвы
Наталья Коршунова
+79035477374
nkorshunova@gmail.com

« Раньше

Рубрики

Страницы

Свежие записи

Архивы

ПАРТНЕРЫ

Мета