Полный Jazz!

26 декабря 2015 года в в ЦДХ на Крымском валу,10 состоялось открытие  выставки «Ландшафты абстракции».Проект Михаила Алшибая и Натальи Георгадзе.

На выставке представлена живопись, графика, фотографии, скульптура, объекты.

В экспозиции участвуют работы Клары Голицыной, Александра Юликова, Игоря Шелковского, Дианы Воуба, Максима Проценко, Веры Ельницкой, Марии Калмыковой, Аллы Урбан, Сергея Куприянова, Константина Корнакова, Андрея Волкова и многих-многих других прекрасных художников.

Выставка будет работать до 10 января в Центральном Доме Художника (Москва, Крымский вал,10), 3 этаж, залы  22-27.

Несмотря на кризис, в Москве открываются новые выставочные пространства.

Я побывала в двух новых галереях, открывшихся этой осень.

Галерея неактуального искусства «Art-Constantis» на территории шоколадной фабрики «Красный Октябрь» (Москва, Болотная наб,3/2)  открылась в ноябре выставкой  московского художника Алексея Ваулина.

Художник Алексей Ваулин хорошо известен своими абстрактными работами, но специально для этой выставки написал серию фигуративных полотен. Экспозиция из почти 60-ти работ называется  «Не все о Еве». Глазами Адама и Алекса Ваулина».

Галерея «ArtConstantis» современно и смело оформленная владельцем Константином Елютиным (взять хотя бы глянцевый, ярко-желтый пол) работает в не совсем привычном режиме: гостям здесь всегда рады, но формат вернисажей пока не поддерживают, и нацелены на работу с уже подготовленными посетителями- покупателями.

В Галерее Omelchenko Gallery (Москва, Староконюшенный,32) с начала осени проходит уже третья выставка.

Я побывала на выставке абстрактных работ Беллы Левиковой с названием «Интегральное видение»..

Белла Левикова, историк искусства по образованию (МГУ),  живет уединенно,  что позволяет ей не отвлекаться на сиюминутное.

Это первая большая выставка работ художницы за последнее время, хотя ранее Белла Левикова активно выставлялась, принимала участие в «Бульдозерной выставке», выставке в «Павильоне Пчеловодства», «Горкома графиков».

«Продолжает свои нонконформистские опыты, не участвуя в процессах коммерциализации и гламуризации художественной жизни» (с)

В творчестве занимается поиском «интегрального единства» и «иерархией пространства» (с).

Интересно, что несмотря на то, что Белла родилась в семье художника, она стала им только в 26 лет, и точно называет день и при каких обстоятельствах это произошло, о чем и рассказала на вернисаже.

Работы Беллы Левиковой находятся в Третьяковкой галерее, Русском музее и др.

Вернисажи  Галереи Александра Омельченко многолюдны, «чреваты» встречами с интересными, творческими  людьми.

Фоторепортаж :Ирина Разумовская

В залах Российской Академии Художеств 15 декабря 2015 открылась выставка живописи к 50-летию московского художника Ильи Комова с символичным и очень точным для такого случая названием «Путь».

В залах Академии на Пречистенке, 21 экспонируются совсем новые портреты, пейзажи русской провинции, а также работы, которые москвичи уже могли видеть на недавних выставках художника:  портреты народных артистов Евгения Князева, Людмилы Максаковой, Юлии Рутберг и др. из серии «Дуэль» (проект с артистами театра Вахтангова, выставки прошли в 2015 году в музее Пушкина и в театре Вахтангова), работы из портретного цикла «Лики музыки» (персональная выставка в музее Глинки в 2011 году), работа «Либертанго (выставлялась в Лувре в 2011 году в рамках 150-летия Салона СНБА), произведения из серии «Жизнь как чудо. Сокровенная Черногория» (персональная выставка в ЦДХ), работы из цикла «Русский портрет Индии» (выставки в Нью-Дели и в Государственном музее Востока в Москве).

Член-корреспондент РАХ,  художник Илья Комов награжден медалью МСХ.

Выставка продлится до 10 января 2015 года.

«Лев Табенкин. Время говорить».

В галерее Artstory открылась выставка одного из самых известных у нас в стране, да и за рубежом, пост-перестроечных «художников-восьмидесятников», последовательного апологета фигуративной живописи, Льва Табенкина.

Лев Табенкин живописец, изображающий советский и пост-советский быт, более приземленным, чем это делали его предшественники- «шестидесятники», к числу которых принадлежал и Илья Табенкин, один из создателей «сурового стиля».

Картины Льва Табенкина, изобилующие сценами вечных земных, человеческих печалей и радостей, бытовых сценок, перекликаются в этом, как ни странно, с вечными библейскими сюжетами.

Охристые, теплые, золотистые цвета земли, закатного неба-  все  отсылает зрителя к земле обетованной и к Библии.

«Библия, ее Заветы-это единственное, что имеет ценность и там все уже давно и сказано, и записано»- говорит художник.

Птицы — одна из излюбленных, сквозных, знаковых тем в творчестве художника Льва Табенкина. В экспозиции она представлена и в живописи,  и в камне.

Почти все работы, представленные на выставке, кроме скульптурных, впервые видят  московские, российские зрители.

Будучи созданными автором в 80-е годы прошлого века, огромные ( 2*3 метра) полотна, они кочевали все это время за рубежами нашей Родины, повидав немало выставочных пространств, хранилась в тубусах в Германии, и, наконец, часть из них вернулась на Родину- их-то и показывают в галерее Artstory c 24  ноября 2015 по 24 января 2016 года.

На выставке представлены и великолепные скульптуры Льва Табенкина, выполненные из камня.

Работы Льва Табенкина находятся в коллекциях ГТГ, ГРМ, российских художественных музеях (в Иваново, Курске, Кемерово, Орле и др.), в галерее ARTSTORY, в зарубежных музейных и частных собраниях  Германии и Франции – Ludwig Museum (Кёльн), Galerie Nannen (Эмден), Ludwigsburg Museum (Людвигсбург)

Вход на выставку — свободный. Время работы : вт- вс., с 12.00 -20.00

Адрес: Москва, Старопименовский пер.,14

Текст и фоторепортаж: Ирина Разумовская

11 декабря 2015 года в Центральном Доме Художника на Крымском валу, 10, на втором этаже, в залах 8 и 9 развернулась Рождественская Ярмарка подарков 2015.

Не зайти, хотя бы ради любопытства было нельзя. Да и к тому же сайт  www.fulljazz.ru -информационный спонсор Ярмарки.
Но как известно, любопытство кошку … ну, не погубило в данном случае, разумеется, но, пришлось раскошелиться на новое украшение из кожи — не удержалась: примеряла-примеряла… Хотя, честно, говоря, взгляд ,ну, и рука, соответственно, сразу же выхватили эту гривну (автор Елена Решетникова) — так, оказывается, называются подобные украшения из множества других, дальше пошло бесполезное сопротивление внутреннему желанию…
Елена тут же вкратце рассказала, чем «монисто» отличается от «гривны», кратко посвятила в процесс изготовления изделия…
Сумки и браслеты, ремни и ремешки, торбы и рюкзачки, коврики для мыши и души :-), висячие домики и многое другое- все из кожи.
Сумки, сделанные под размер планшета и ноутбука -их делает мастер по имени Ингер, он- финн. Надо заметить, что «кожаный» промысел нетипичен для России, разве, что на Севере испокон веков делали изделия из кожи.
Помещаю эту красную сумочку в свой воображаемый «wish- list»! Когда-нибудь ты или похожая на тебя- станешь моей!
Елочные игрушки, старые, коллекционные и новые, чудная керамика, батик, матрешки и щелкунчики (действующие, настоящие) книги по искусству издательства «Галларт», стенд Art NewsPaper Russia- тоже информспонсор, а еще и участник Ярмарки, Алтайский мед (ну какая же Ярмарка без меда, тем более- предновогодняя)и много-многое другое.
Все это стоит посмотреть, потрогать и,возможно, что-то приобрести- подарок будет замечательный.
Рождественская Ярмарка в ЦДХ продлится до 27 декабря 2015: впереди еще одни выходные, чтобы посетить Ярмарку, а в будние Ярмарка работает ежедневно, кроме пн.Ирина Разумовская (текст и фото)

В Новосибирске открылся IX Международный юношеский конкурс имени П.И. Чайковского

Концерт-открытие состоялся 5 декабря в Государственном концертном зале имени А.М. Каца.

Перед началом концерта участники и гости конкурса ознакомились с выставкой из фондов Государственного мемориального музыкального музея-заповедника П.И. Чайковского в Клину, размещенной в зрительском фойе II этажа.
В сопровождении академического симфонического оркестра Новосибирской государственной филармонии произведения великого русского композитора исполнили победители Международного конкурса им. П.И. Чайковского, члены жюри и специальные гости, в том числе – Владимир Овчинников (фортепиано), Сергей Кравченко (скрипка), Оливье Шарлье (скрипка), Кирилл Родин (виолончель). Дирижер – Юрий Ткаченко (Москва). Впервые в Новосибирске прозвучала незавершенная симфония П.И.Чайковского «Жизнь» в реконструкции композитора Петра Климова.
Видеотрансляция концерта осуществлялась 49-м каналом телевидения, on-line трансляция – информационным агентством «Сибновости». Совокупная аудитория концерта-открытия составила более 1,5 миллионов человек. 12 декабря на телеканале ОТР (Общественного Телевидения России) можно будет увидеть телевизионную версию концерта.
По итогам жеребьевки, в IX Международном юношеском конкурсе имени П.И. Чайковского принимают участие 115 человек. Из них 31 – по специальности «фортепиано», 42 — «скрипка», 42 – «виолончель».    Конкурсные прослушивания I и II тура проходят на трех площадках с 6 по 11 декабря.
Специальность «фортепиано» — Новосибирский музыкальный колледж имени А.Ф. Мурова, концертный зал «Сибирский»; Специальность «скрипка» — Новосибирская специальная музыкальная школа (колледж), концертный зал;   Специальность «виолончель» – Новосибирский государственный хореографический колледж, концертный зал.    06-08.12.2015  10:00-13:30, 15:30-20:00  I  тур конкурса.

09-11.12.2015  10:00-13:30, 15:30-19:00  II тур конкурса.
Вход на конкурсные прослушивания I и II тура свободный.
Третий тур и Гала-концерт победителей будут проходить в Государственном концертном зале имени Арнольда Каца. Финалисты будут выступать в сопровождении двух симфонических оркестров — Новосибирского академического симфонического оркестра (специальности «фортепиано» и «скрипка») и Государственного академического симфонического оркестра Республики Беларусь (специальность «виолончель»).

8 декабря 2015 года в галерее «АртНаив» открылась новая персональная выставка писателя и художника, выпускника сценарных курсов мастерской Павла Финна, Юрия Петкевича.

В небольшой экспозиции представлены новые работы Юрия Пектевича- иконы, жанровые работы, портреты.

Юрий Петкевич любит смешанную технику, предпочитая краски на водной основе масляным.

Не пренебрегая, разумеется,  маслом, художник считает, что водные краски дают ему больше возможностей, и начиная работу акварелью, Юрий продолжает ее гуашью, темперой, ПВА, пастелью, а заканчивает — густо-масляно.

Давно уже сложилась у Юрия своя цветовая палитра- приглушенная, неяркая, темных, землистых, но не мрачных оттенков: это палитра родной для художника белорусской природы, да и все у Юрия оттуда, с малой родины- и краски, и жанровые сценки, и персонажи, и даже лики святых списаны им с белорусских крестьян и крестьянок, и не абстрактных, а родных.

Как и в живописи, литературные персонажи  и сюжеты Юрия Петкевича часто связаны с Белоруссией.

На открытии состоялась презентация новой повести Юрия Петкевича «Голубь в Казейках», отрывок из которой  автор и зачитал собравшимся.

Работы Юрия Петкевича есть в коллекции Воронежского художественного музея, в Саратовском Художественном Музее, в собрании Дома Дружбы с зарубежными странами им. Солженицына, в частных галереях и собраниях, в коллекции современного искусства известного московского собирателя современной живописи заслуженного художника А.Зарипова и др.

Его литературные произведения- повести, рассказы регулярно печатают толстые столичные журналы.

Издаются литературные сборники его повестей и рассказов,  книги: «Явление ангела», «Колесо обозрения».

В 2013 году Юрий Петкевич стал лауреатом Горьковской  премии по литературе за книгу «С птицей на голове».

Выставка будет работать  в галерее «АртНаив» до 21 декабря 2015 по адресу: Москва, Лялин пер.,24/26

Расписание работы смотрите на сайте галереи.

4 декабря 2015 г. в 17 зале ( 3 этаж) Центрального Дома Художника (Москва. Крымский вал,10) открылась Юбилейная (к 75-ти-летию) выставка работ заслуженного художника России, народного — Кабардино-Балкарии, действительного члена Российской Академии Художеств, Мухадина Кишева (Россия-Испания).

Выставка называется «Гимн Красоте» и представляет собой экспозицию из 200 работ, большая часть которых была создана совсем недавно и привезена из Испании, где художник живет в настоящее время.

На малой родине, в Нальчике, и в Москве, на Вавилова, художник тем не менее бывает несколько раз в год: c выставками и — навестить друзей  и родных.

Мухадин Кишев много выставляется за рубежом ( Англия, Испанияи, др. страны), однако свою Юбилейную выставку художник всегда хотел сделать в Москве.

В экспозицию вошло более 200 новых произведений художника из его любимых серий: «Тоска по Родине», «Судьбы», «Голос художника», «Тоска по природе», «Космическое пространство», «Люди Мира», «Двое», «Танец Солнца» и другие. Представленные работы выполнены автором в жанре геометрической и экспрессивной абстракции, оп-арта, I-Art (электронной живописи).

Декоративность, чистые, открытые краски, приемы художественного обобщения, с точными философскими, библейскими даже, смысловыми акцентами, делают работы художника похожими на витражи или панно: абсолютно современные,  и в то же время   глубоко этнические, уходящие корнями, как в восточную, так и европейскую, в т.ч. — испанскую культуру.

Мухадин Кишев провел 47 персональных выставок по всему миру, участвовал более чем  в 80-ти крупных групповых экспозициях в России и за рубежом, награжден многочисленными грамотами и орденами КБР, России, Испании и других стран,  является обладателем шести золотых медалей европейских художественных академий за вклад в мировое искусство.

Произведения Мухадина Кишева хранятся в Государственной Третьяковской галерее, Московском музее современного искусства, культурных центрах Англии и Испании, региональных музеях России (КБР, Краснодар, Тобольск и др.)

Обладателями более чем 300 работ Кишева являются коллекционеры по всему миру. Среди них королевская семья Испании, Зураб Церетели (Москва), Максим Вознесенский (Москва), фонд «Kolodzei Art Foundation» (Нью-Йорк).

К юбилейной выставке подготовлена монография «Мухадин Кишев. Искусство любви»

К 70-летию Мухадина Кишева, в 2009 году  была выпущена книга «Гимн красоте».

Выставка  будет работать до 20 декабря в ЦДХ (Крымский вал,10) , в 17 зале, 3 этаж, (пн. — выходной).

ПЕРСОНАЛЬНАЯ ВЫСТАВКА ИЛЬИ КОМОВА «ПУТЬ»  к 50-летию художника откроется  в Российской академии художеств на Пречистенке, 21 (Москва)
Илья Комов — ученик и последователь фовизма, изобретённого в 1903 году Матиссом и Дереном в Коллиуре. Через единственно узнаваемые черты лица он выражает наше внутреннее «Я». Мы верим его взгляду на нас, и он даёт нам возможность увидеть самих себя со стороны. Он наблюдает и выявляет в нас главное. Мы видим наши лица такими, какими никогда раньше не видели — более живыми и правдивыми, чем в жизни!
Он смело изменяет форму: очертания крыш, колоннад, чтобы подчеркнуть их внутреннее горение. Мы слышим молчание монастырей, нас осеняет присутствие священного, мы чувствуем эмоцию художника.
Шарль-Анри Жюлиа. (из пресс-релиза к персональной выставке «Лицо Каталонии» в зале «Капелетта», Сере, Франция, октябрь 2015).
Илья Комов родился в 1965 году в Москве. Окончил МСХШ и институт им.Сурикова. Член Союза художников России, ТСХ России, МСХ, член-корреспондент РАХ. В своём творчестве опирается на опыт древнерусского монументального искусства, а также живописи первой половины 20 века. Работает и выставляется в России и во Франции. Французская публика называет его художником, который пишет русским пластическим языком, но с сильным французским акцентом. Автор более 30 персональных выставок в России и за рубежом. Работы находятся в музейных и частных коллекциях в России и за рубежом, в том числе в собрании экс-генерального секретаря ООН Кофи Аннана, лидера партии Индийский Национальный Конгресс Сони Ганди.
Персональная выставка Ильи Комова приурочена к 50-летнему юбилею художника и представляет собой дайджест основных направлений его творчества последних лет.
Например, будут представлены портреты народных артистов Евгения Князева, Людмилы Максаковой, Юлии Рутберг и др. из серии «Дуэль» (проект с артистами театра Вахтангова, выставки прошли в 2015 году в музее Пушкина и в театре Вахтангова). Участвуют работы из портретного цикла «Лики музыки» (персональная выставка в музее Глинки в 2011 году), работа «Либертанго (выставлялась в Лувре в 2011 году в рамках 150-летия Салона СНБА), произведения из серии «Жизнь как чудо. Сокровенная Черногория» (персональная выставка в ЦДХ), работы из цикла «Русский портрет Индии» (выставки в Нью-Дели и в Государственном музее Востока в Москве), о котором председатель партии Индийский Национальный Конгресс Соня Ганди написала:
«Спасибо за вашу любовь к моему народу, так прекрасно выраженную в ваших произведениях».
Экспонируется ряд работ с только что успешно прошедшей персональной выставки «Лицо Каталонии» в городе Сере, департамент Восточные Пиренеи, Франция. Проект «Лицо Каталонии» художник разрабатывал во Франции в 2012-2015 годах, и он будет продолжен.
В выставке участвуют совсем новые, ранее не экспонировавшиеся портреты известных и малоизвестных людей, пейзажи русской провинции последних лет.
Художник уверен, что 50 лет – это повод для подведения всего лишь промежуточных итогов, основная работа, главные события творческой жизни и лучшая половина творчества – впереди. Магистральная линия остаётся неизменной.
В начале творческого пути, 25 лет назад, об искусстве Ильи Комова искусствовед Валентина Азаркович написала:
«Путь этот он выбрал самостоятельно и идёт по нему совершенно осознанно, в отдалении от торных, накатанных дорог и шумных шоу, чреватых кратковременным успехом. Целенаправленность исканий талантливого живописца и, как мне кажется, тихое упрямство, изначально свойственное его характеру, сформировали личность художника. Доброго пути!»
Выставка будет работать с 15 декабря 2015 по 10 января 2016 года.

Открытие — 15 декабря 2015 в 16.00  ( с 16.00 до 20.00) в Российской Академии Художеств (Москва, ул. Пречистенка,21)

Август

8 декабря 2015 года в 19.00 в галерее Наивного искусства «АртНаив» в Лялином переулке, в Москве откроется персональная выставка Юрия Петкевича.

Юрий Петкевич (родился в 1962 году в Белоруссии) — художник, сценарист (в 1989 году закончил Высшие курсы сценаристов и режиссеров (мастерская Павла Финна в Москве), писатель (книги: «Явление ангела», «Колесо обозрения», «С птицей на голове»), лауреат Горьковской литературной премии 2013 года за книгу «С птицей на голове» ,участник 3-го международного платоновского фестиваля в Воронеже ( с персональной выставкой живописи и графики в Воронежском областном художественном музее им. Н.Н. Крамского в июне 2013 года).

Персональная выставка «Дух дышит,где хочет» состоялась в сентябре 2013  в атриуме Театра Школа драматического искусства (Москва, Сретенка, 19),  выставка «Ни о чем и обо всем»  в галерее «На Чистых прудах» в январе 2014 (с художником Ниной Шапкиной и скульптором Ольгой Победовой), в Доме Дружбы с зарубежными странами им. Солженицына.

Летом 2014 в Саратовском Художественном Музее состоялась персональная выставка Юрия Петкевича.

Живописные и графические работы Юрия Петкевича находятся в коллекции Воронежского художественного музея, в Саратовском Художественном Музее, в собрании Дома Дружбы с зарубежными странами им. Солженицына, в частных галереях и собраниях, в коллекции современного искусства известного московского собирателя современной живописи заслуженного художника А.Зарипова и др.

На открытии выставки состоится презентация новой повести Юрия Петкевича «Голубь в Казейках», вышедшей в журнале «Дружба народов» №11.

Выставка будет работать до 21 декабря 2015  по адресу:  Москва, Лялин пер., 24/26, стр.2.

Вернисаж состоится 8 декабря 2015 года с 19.00 до 21.30.