О сайте

Эта площадка создана для рассказа о культурных событиях, на которых авторам удалось побывать лично, а также о событиях, побывать на которых еще предстоит.

Фестиваль «Новый год в Консерватории». Концерт Марсело Альвареса 31 декабря 2018

25.12.2018 от admin

Фестиваль «Новый год в Консерватории»

31 декабря 2018 в 19.00 в Большом зале Московской консерватории состоится концерт Марсело Альвареса, всемирно известного лирического тенора.

Марсело Альварес- аргентинец, живущий в Италии, которого музыкальные критики ставят с один ряд  с Пласидо Доминго и Хосе Каррерасом, исполнит арии известных опер Верди, Доницетти, Пуччини и Бизе в сопровождении оркестра ММТ «Геликон опера» ( художественный руководитель Дмитрий Бертман).

Дирижирует оркестром Лоренцо Коладонато (Италия).

Музыкальный мир в течение 16 лет с восторгом  следит за творческой карьерой Марсело Альвареса, представителя подлинного бельканто, выступающего на самых лучших оперных сценах и сотрудничающего с величайшими дирижерами  и знаменитейшими сопрано.

Марсело Альварес, с его  гибким и сильным тенором является единственным исполнителем арии Каварадосси, который в полной мере отображает все указанные Пуччини piano; певец признан самым лучшим (за последнее 10-тилетие) и корректным  по стилю  в  партии Герцога в «Риголетто».  

 Организаторы концерта Ildar Bakeev Intertainment встретят зрителей на  красной ковровой дорожке Московской консерватории с шампанским, что существенно поднимет градус и без того праздничного предновогоднего настроения  любителей оперного искусства.

Певец считает, что красота пения — в оттенках и столичная консерваторская публика  сможет в полной мере насладиться 31 декабря всеми нюансами исполнения знаменитого лирического тенора.

Приобщится к празднику можно приобретя билеты тут : Ildar Bakeev Intertainment

Выставка живописи Архипа Куинджи в Третьяковской галерее.

23.12.2018 от admin

Выставка живописи Архипа Куинджи в Третьяковской галерее.

С работами Архипа Ивановича Куинджи (1842–1910), тесно связанного поначалу в творчестве с традициями передвижников, певца российского пейзажа, трасформировавшего в живописи русский и европейский романтизм, находки французских барбизонцев и открытия импрессионистов, а также новейшие для того времени достижения физики и химии, можно познакомиться на выставке, занимающей два этажа Инженерого корпуса Третьяковской галереи (2 и 3 эт.) до 17 февраля 2019.

Какие именно новейшие достижения науки и техники применил в своем творчестве Архип Куинджи, за что на художника обиделись передвижники, а также интересные факты биографии А.И.Куинджи, можно узнать, посетив экспозицию.
Последняя выставка Архипа Куинджи в стенах Третьяковской галереи состоялась в 1992 году.

Рекомендуется к просмотру в новогодние каникулы и праздники. Выставка будет работать до 17 февраля 2019.

Фоторепортаж Евгения Цукермана

«Рождество в консерватории»

22.12.2018 от admin

«Рождество в консерватории»

6 января в Большом зале консерватории — уже ставший традиционным проект рождественского вечера с Концертным симфоническим оркестром Московской консерватории и маэстро Анатолием Левиным. В этом году в сочельник прозвучит популярная классическая музыка, заряженная позитивом и бодростью, — именно такие качества важны, как говорят астрологи, в год Жёлтой Свиньи. Так что есть шанс, побывав в консерватории, подзарядиться хорошим настроением.

Когда мы говорим о «лёгкой классике», то стоит понимать, что сами композиторы писали её всерьёз, с полной отдачей, вкладывая в неё самые глубокие смыслы. «Спящая красавица» — шедевр Чайковского в жанре балета, с грандиозной красочной партитурой. Увертюра к оперетте «Летучая мышь» передаёт веселую суматоху и юмористические ситуации спектакля короля вальсов Иоганна Штрауса. А его польки — забавные театральные сценки, в которых всегда скрыт «подвох» для публики. Фольклор послужил основой для трогательных и страстных «Венгерских танцев» Брамса и «Славянских танцев» Дворжака. А балет «Золотой век» изначально был сочинён Шостаковичем на сюжет из жизни советской футбольной команды и имел важный идеологический смысл.

Однако публика влюбилась в эту музыку благодаря её яркой мелодичности, открытости эмоций, несущих улыбки и радость. А что ещё нужно в праздничный вечер?

Пресс-релиз подготовлен Отделом по информационной политике и рекламе МГК им.Чайковского


История кукол в Гостином дворе

16.12.2018 от admin

Самая крупная выставка кукол в мире открылась 14 декабря в Москве в Гостином дворе ( Ильинка, 4).

Выставка работат по 16 декабря 2018 

Лучшие куклы мира от Антарктиды до Японии, от древних времен до космического будущего, от миниатюр до гигантов в рост человека в Гостином дворе.

В этом году организаторы подготовили 20 спецпроектов и сотни авторских экспозиций с куклами и мишками Тедди

«Куклы из будуара Марлен Дитрих»: знаменитые будуарные куклы звезд мирового кинематографа — Марлен Дитрих, Клары Боу, Жозефины Бейкер;

— «Найдено в Антарктиде»: куклы Олега Каторгина в проекте «Found in Antarctica»

— «Куклы из перламутра»: коллекция старинных японских кукол, статуэток, кимоно из собрания Юрия Подкопаева и куклы в древнейшей технике кимекоми от Аллы Беляевой;

— «Куклы по картинам Брейгеля»: проект «Кукла в пейзаже на фоне Вечности» 

— «Куклы 19-го века»: антикварные куклы из частного собрания коллекционера Натальи Курочкиной – фарфоровые красавицы, прообразы и прабабушки современной классической художественной куклы, раритеты музейного уровня в рождественской атмосфере экспозиции;

— «Куклы детской мечты»: немецкие промышленные коллекционные куклы и игрушки лимитированного тиража – новинки, редкие молды, самые востребованные «куклы мечты» для девочек всего мира;

— «Встречаемся в Венеции!»: карнавал, маски

— «Куклы-амазонки»: в проекте «Ульгер. Авторские куклы семьи Намдаковых» женские образы древней культуры и цивилизации Азии 

«Наш проект показывает искусство куклы как самое современное искусство, имеющее тысячелетние корни…» – рассказывает главный редактор журнала «Кукольный мастер», один из организаторов выставки Ольга Лахина.
Традиционно на выставку приезжают художники из 26 стран мира, и это уникальная возможность увидеть все лучшее в центре Москвы – в историческом здании архитектурного памятника Гостиного двора

Из материалов пресс-релиза 
IX Московская международная выставка «Искусство куклы» 

Куклы  мира. 2013

Искусство куклы. 2016 

Фоторепортаж: Ирина Разумовская  

«Во сне и наяву»- выставка живописи и скульптуры Зорикто Доржиева состоялась в ЦДХ

14.12.2018 от admin

Выставка живописи и скульптуры Зорикто Доржиева
«Во сне и наяву» прошла  в ЦДХ с 9 по 12 декабря 2018 

Галерея Хахналаев показала новые работы художника Зорикто. Это 50 живописных работ и скульптуры, отлитые из бронзы, покрытые патиной и раскрашеные. Все работы созданы автором за последние 5 лет.

Экспонируемая серия выполнена в новой технике, которую можно назвать «слои». Так называется и фильм, в котором автор подробно  рассказывает о своей технике. 

Фильм «Слои» был показан на открытии, и здесь же, на вернисаже, художник продемонстрировал свои приемы, расписывая скульптуру.

Если быть точными, то автор скорее не расписывает скульптуру, а снимает покрытие слой за слоем особым образом, обнажая тем самым новые краски.     

Все работы, выставленные в зале, подчиняются этой новой концепции художника- работе со слоями.  

Творчество Зорикто основано на сочетании европейской художественной школы, которую художник воспринял и постиг в совершенстве, и восточной,  традиционном бурятском и буддистском искусстве. 

Кроме того, в работах, представленных на выставке, которые сам Зорикто обозначает, как эксперимент, отмечается преобладание декоративного начала; в этом есть и интуитивый подход, и элемент игры, где художник решает продемонстировать, усилить то,  что происходит в работе с материалом, золотом, патиной- все это присутствовало у Зорикто Доржиева и раньше, но в этой серии декоративое влияние им усилено намерено.  
К выставке в ЦДХ галереей Ханхалаев подготовлен новый каталог о творчестве Зорикто.


Выставка «И во сне, и наяву…» будет представлена в 2019 году на Венецианской биеннале, которая пройдет с 11 мая по 24 ноября.

 

Полномасштабно с творчеством Зорикто москвичи и гости столицы могли познакомиться уже в 2015 году: в Третьяковской галерее на Крымском валу состоялась выставка Зорикто «Воображаемая реальность» 

     Фоторепортаж: Ирина Разумовская

3 декабря 2018 года на ВДНХ в пав. 69 состоялась Московская премьера рок-оперы «Неравнодушные» в рамках форума «Добровольцы 2018».

13.12.2018 от admin

3 декабря 2018 года на ВДНХ в пав. 69 состоялась Московская премьера рок-оперы  «Неравнодушные»  в рамках форума «Добровольцы 2018».

Рок-опера была создана для молодежного форума «Таврида» и ее премьера с оркестром состоялась этим летом в Симферопольском Академическом театре оперы и балета и в селе Стерегущее. 

Автор идеи-писатель Олег Рой. 

В центре сюжета  «Неравнодушных» — история любви двух молодых людей, соединиться которым поначалу было не суждено из-за сословных предрассудков родителей, присмотревших для дочери жениха-мажора. В результате несчастного случая девушка становится инвалидом, ее родители разорены, и статусный жених бросает  беспомощную девушку. Но тут появляется ее бывший возлюбленный, а молодые ребята-волонтеры помогают восстановить после пожара торговый центр родителей героини.

Как и положено по закону жанра дело закачивается свадьбой; обручается прямо на сцене и реальная пара молодых людей, познакомившихся на волонтерской работе.

«Для баланса добра на земле должны быть такие неравнодушные люди, как на форуме «Волонтеров». Для этого мы и создавали нашу рок-оперу» — говорит режиссер-постановщик  «Неравнодушных»  Андрей Цветков-Толбин.

Продюсер — Карина Крафт

Автор сценария и либретто- поэт Антон Аносов.

Композиторы: 
Мария Айрапетова, Андрей Пронин, Татьяна Тхарева, Владимир Белунцов

История  знает немало примеров коллективного создания музыкального произведения.

Самый яркий — это  композиторы «Могучей кучки» ( Н.Римский-Корсаков, М. Мусоргский, А.Бородин, М. Балакирев), которые написали, оперу-балет «Млада»).

И в данном случае каждый композитор писал свою часть, мелодию, свой саунд-трек, и не знал, что пишут другие. 

В этом состоит и прелесть, и опасность того, что произведение будет отличаться стилистической пестротой.

Однако «Неравнодушные»  это рок-мюзикл,  жанр полистилистический, синтетизирующий элементы разных направлений:  классической эстрады, джаза, этники и подобное разнообразие обогатило произведение.

В результате получилось произведение, авторами которого стало большое количество людей, среди которых были совсем молодые люди, приехавшие на форум Таврида, где  создавалась  основная драматургическая часть, со всех уголков страны от Петропавловска-Камчатского до Луганска.  

Олег Рой написал несколько фабульных сюжетов, над которыми впоследствии работали студенты литинститутов на Тавриде под руководством режиссера Андрея Цветкова-Толбина. Все было сделано в очень сжатые сроки. Ребята учились писать музыкальную драматургию. 


«Наш рок-мюзикл- это звездочка, которая освещает путь и смягчает сердца и символично, что московская премьера состоялась в День Волонтера, день Мюзикла и День Инвалида- эти темы затрагивает  рок-опера.. »- говорит Андрей Цветков-Толбин.  

 По накалу эмоций,  которые захватывают зрителей «Неравнодушные» разумеется, рок-опера, где музыка  правит  бал и первична.

«Написать шлягер, это очень сложно, но я верю в мелодистов нашего времени, они есть и наша рок-опера это доказывает» — сказал режиссер Андрей Цветков-Толбин.

Большая роль  в постановке отведена гитаре, бас-гитаре, ударной установке (есть мощная ритм-секция), с джазовыми фрагментами, на первом плане яркие, мощные, лапидарные мелодии, однажды услышав которые сложно забыть, и рок-опера- особенно отдельные арии из нее, могут стать шлягерами, например, финальная ария которую написал и исполнил Стас Море, сцена пожара, написанная  Татьяной Тхаревой, сцена вечеринки перед пожаром композитора Владимира Белунцова. 

На московской премьере в финале  на сцене — 80 человек молодых актеров, танцоров, музыкантов.

Само название рок-оперы  и сюжет говорят о том, что неравнодушные люди могут сделать очень много, как для планеты в целом, так и для каждого из нас.

Фоторепортаж: Ирина Разумовская

 

IX Московская международная выставка «Искусство куклы» в Гостином дворе откроется 14 декабря 2018

12.12.2018 от admin

Культурный фонд «КУКЛЫ МИРА»

представляет:

IX Московская международная выставка «Искусство куклы»

Гостиный двор,

Ильинка, 4

14,15,16 декабря 2018г.

Главная выставка авторских кукол в мире по-прежнему остается захватывающей интригой уходящего года – коллекционеры, художники, любители прекрасного, журналисты и искусствоведы с нетерпением ждут объявления основных проектов и участников выставки «Искусство куклы-2018». Выставка традиционно пройдет в престижном выставочном зале столицы с 14 по 16 декабря.

В нынешнем году организаторы вновь показывают лучшие куклы мира от Антарктиды до Японии, от древних времен до космического будущего, от миниатюр до гигантов в рост человека. Единственное, чего не будет на выставке, – скучного и не интересного! Недаром тысячи художников из разных стран целый год готовили свои новые коллекции к итоговому кукольному событию 2018 года!

В этом году организаторы подготовили 20 спецпроектов и сотни авторских экспозиций с куклами и мишками Тедди. Зрители увидят:

«Куклы из будуара Марлен Дитрих»: знаменитые будуарные куклы звезд мирового кинематографа — Марлен Дитрих, Клары Боу, Жозефины Бейкер;

«Найдено в Антарктиде»: куклы Олега Каторгина в проекте «Found in Antarctica» объединения «Выставочные залы Москвы»: живопись, графика, объекты, деревянная скульптура, mail art, анимация, документальное кино;

«Куклы из перламутра»: коллекция старинных японских кукол, статуэток, кимоно из собрания Юрия Подкопаева и куклы в древнейшей технике кимекоми от Аллы Беляевой;

— «Куклы по картинам Брейгеля»: проект «Кукла в пейзаже на фоне Вечности» по мотивам произведений художников Северного Возрождения представят Творческий союз художников России, Галерея Елены Громовой и Клуб-студия «Кукольная коллекция»;

— «Куклы 19-го века»: антикварные куклы из частного собрания коллекционера Натальи Курочкиной – фарфоровые красавицы, прообразы и прабабушки современной классической художественной куклы, раритеты музейного уровня в рождественской атмосфере экспозиции;

— «Куклы детской мечты»: немецкие промышленные коллекционные куклы и игрушки лимитированного тиража – новинки, редкие молды, самые востребованные «куклы мечты» для девочек всего мира;

«Встречаемся в Венеции!»: карнавал, маски, тайны и загадки кукольной жизни среди каналов и дворцов дожей в проекте Школы кукольного дизайна;

«Куклы-амазонки»: в проекте «Ульгер. Авторские куклы семьи Намдаковых» женские образы древней культуры и цивилизации Азии – прекрасные всадницы, гарцующие на лошадях и фантастических единорогах, изящные юные девушки, застывшие в танце или играющие на музыкальных инструментах, амазонка, натягивающая тетиву лука, гордая правительница, восседающая на троне.

Несколько десятилетий художники по куклам во всем мире стремятся сделать свое творчество, возникшее на стыке нескольких видов искусства в начале 20 века, признанным и легитимным, равным и столь же востребованным, как древнейшие живопись, скульптура, ювелирка, дизайн. Мечта о профессиональном признании реализуется на выставке «Искусство куклы». «Наш проект показывает искусство куклы как самое современное искусство, имеющее тысячелетние корни, но живущее здесь и сейчас. Художники говорят со зрителем на новом языке куклы, которому чуть больше ста лет, но буквы этого языка стары, как мир, и традиционны: композиция, пластика, колористика, гармония, талант и красота» – рассказывает главный редактор журнала «Кукольный мастер», один из организаторов выставки Ольга Лахина.

На «Искусстве куклы» раз в год собираются люди, для которых такое понимание своей творческой жизненной составляющей близко и созвучно, атмосфера выставки дает ощущение искреннего взаимопонимания и солидарности в творческих импульсах. Собрать таких художников со всего мира в столице России  – талант и гений организаторов, благодаря которым сбываются мечты художников и зрителей.
Традиционно на выставку приезжают художники из 26 стран мира, и это уникальная возможность увидеть все лучшее в центре Москвы – в историческом здании архитектурного памятника Гостиного двора.

У зрителей выставки будет возможность купить куклы и коллекционных мишек Тедди, обучающую литературу, материалы для создания кукол и мишек, аксессуары, подарки на елку и под елку, сфотографироваться с уникальными куклами, которые после выставки попадут в частные коллекции и навсегда исчезнут из поля зрения публики.

Экспозиция адресована широкому кругу зрителей, семьям с детьми разного возраста, за исключением одного проекта «Голая коллекция», который будет обозначен в пространстве выставки пометкой «18+».

Подробнее:

Официальный сайт: www.искусствокуклы.рф

 

 

 

 

Юбилей галереи Светланы Сажиной

12.12.2018 от admin

Юбилей галереи Светланы Сажиной.

12 декабря исполняется 10 лет галерее в Брюсовом пер., 17, галерее Светланы Сажиной. 

Галерея существует с 2008 года.

«Поводом для ее создания послужило желание пропагандировать искусство с хорошим настроением. Здесь представлены картины разных стилей, однако в коллекции галереи можно подобрать работу к любому интерьеру: от классического до смелого авангардного. Объединяют все представляемые полотна добрые идеи. В выставочном зале галереи можно посмотреть экспозицию современной живописи и послушать лекцию искусствоведа или психолога. Такие лекции открывают новое искусство слушателям и конечно помогают в выборе картины. Экспозиции в Брюсовом переулке имеют самый разнообразный характер. Регулярно проводятся персональные выставки современных художников: живопись, графика, скульптура. Уникальность галереи в том, что это особый мир, маленькое сообщество людей, стремящихся к прекрасному» 

материал о галерее — с сайта http://www.artsazhina.ru 

Фоторепортаж Владимира Филонова

«Оголеное подсознание»- выставка живописных работ Екатериные Лебедевой и Александра-Васильева-Липецкого в Театральном зале Библиотеки искусств им. А.П.Боголюбова

10.12.2018 от admin

«Оголеное подсознание»- выставка живописных работ Екатерины  Лебедевой и Александра-Васильева-Липецкого открылась 8 декабря 2018 в Театральном зале Библиотеки искусств им. А.П.Боголюбова

Экспозиция «Оголенное подсознание», составленая из работ двух художников, мгновенно завладевает вниманием зрителя: эмоциональные, яркие портреты, выполненные маслом на холсте в экспрессивной,  свойственной Екатерине Лебедевой на протяжении всего творческого пути манере, погружают нас в сложный внутренний мир автора, работы расположены полукругом, прямо напротив входа; второй полукруг, начинающийся слева- это выполненные на бумаге, в смешаной технике работы Александра Васильева-Липецкого-они только на первый взгляд выглядят  чуть более сдержанными, что возможно обусловлено материалом ( здесь-гуашь, пастель), вглядевшись, зритель увидит тот же завораживающий вихрь эмоций, обращенных внутрь, на себя и цветовую экспрессию.

Работы созданы авторами с временным интервалом в 20 лет (Александр Васильев-Липецкий написал свои раньше), но оказались так похожи по сути, на подсознательном уровне.

Дарья Никулина осуществила не один выставочный проект  с участием художников Екатерины Лебедевой и Александра Васильева-Липецкого: оба экспонировалсиь в Гостином дворе в 2017-2018г.г  ( ноябрь-январь) и в мае 2018 г.(персональная выставка на двоих «Триединство в живописи»).

Открытие выставки прошло под прекрасную классическую музыку в исполнении Алексея Сизонова.

Здесь ссылки на некоторые недавние выставки художников, которые есть на этом сайте:

http://fulljazz.ru/?p=21593 — «Воплощенная вечность» выставка живописи Екатерины Лебедевой в Институте Латинской Америки

http://fulljazz.ru/?p=21075   —  художник Александра Васильева- Липецкого ( Home Gallery)

http://fulljazz.ru/?p=20870 —  в мастерской художника Александра Васильева- Липецкого

 

 

 

 

 

 

 

 

 

«Оголенное подсознание» выставка живописи Екатерины Лебедевой и Александра Васильева-Липецкого в ВЗ библиотеки им. Боголюбова

06.12.2018 от admin

«Оголенное подсознание» — выставка живописи Екатерины Лебедевой и Александра Васильева-Липецкого в Театральном зале библиотеки искусств А.П.им. Боголюбова открывается 8 -го декабря 2018 в 18.30. 

 

Экспозиция «Оголенное подсознание»  будет работать по адресу: Москва, ул. Сущевская, 14. Ст.м. Новослободская

 

 

Оголенное подсознание

Выставка организована галереей Дарьи Никулиной.

 

В мае этого года в Гостином дворе уже состоялась выставка дуэта художников Екатерины Лебедевой и Александра Васильева-Липецкого. Она называлась «Триединство в живописи» и также была организована галереей Дарьи Никулиной.

 

 

Здесь ссылки на некоторые недавние выставки художников, которые есть на этом сайте:

 

http://fulljazz.ru/?p=21593 — «Воплощенная вечность» выставка живописи Екатерины Лебедевой в Институте Латинской Америки

http://fulljazz.ru/?p=21075   —  художник Александра Васильева- Липецкого ( Home Gallery)

http://fulljazz.ru/?p=20870 —  в мастерской художника Александра Васильева- Липецкого

 

 

 

« Раньше

Рубрики

Страницы

Свежие записи

Архивы

ПАРТНЕРЫ

Мета