О сайте

Эта площадка создана для рассказа о культурных событиях, на которых авторам удалось побывать лично, а также о событиях, побывать на которых еще предстоит.

VR JAZZ FEST Посвящение Miles Davis

14.11.2018 от admin

VR JAZZ FEST. Посвящение Miles Davis — легенде мирового джаза и блестящему трубачу
Организатор II международного фестиваля VR Jazz Agenсу

 

27 октября 2018 года в Москве в Концертном зале Центрального дома художника на Крымском валу, 10 состоялось одно из самых ярких джазовых событий осени — II международный фестиваль VR Jazz Fest.

В фестивале приняли участие гости из США — Freddie Hendrix Quartet и Dock In Absolute Trio из Люксембурга. Россию представили звезды отечественной джазовой сцены, среди которых солисты оркестра Игоря Бутмана Александр Довгополый, Сергей Долженков и музыканты новой волны Дмитрий Илугдин, Наталья Скворцова, Антон Горбунов, Виктор Шестак, Петр Ившин.

Центральным событием фестиваля стал концерт-посвящение величайшему трубачу и легенде мирового джаза Miles Davis, который является самым влиятельным джазовым музыкантов второй половины XX века.

Музыканты также отдали дань уважение великому пианистку Horace Silver и саксофонисту Cannonball Adderley, которым в этому году, исполнилось бы 90 лет.

В отличие от VR Jazz Fest Spring, который прошел в русле традиционного джаза, осенний фестиваль представил зрителям разнообразную палитру из современных джазовый стилей и музыки fusion.

VR Jazz Agenсу
Фоторепортаж Евгения Цукермана

 

 

 

 

«IzaGOLETIANIStudio». В октябре в Подмосковье открылась новая галерея

06.11.2018 от admin

В октябре в Подмосковье открылась новая галерея, галерея скульптора Изаны Голетиани «IzaGOLETIANIStudio».

Девиз галереи:»Красота всегда с нами»

В галерее  представлены арт-объекты для ландшафта и интерьера, скульптура, вазы, фонтаны, светильники и световые столбы, декоративные элементы, абстрактные группы из керамики, авторская мебель, декоративные элементы, живопись и роспись, светильники, куклы, подарки.

Изана Голетиани — скульптор и автор проекта «Письма из покинутого дома» ( Музей Сахарова, 2002г.); член Команды «Арт-Ковчег» — проекта Международного культурного сотрудничества «Арт-Ковчег», участник плавания «Арт-Ковчег» из Санкт-Петербурга в Амстердам (1994г.)

Работы находятся в частных коллекциях в России, Барселоне, Роттердаме, Лондоне, Тбилиси.

IzaGOLETIANIStudio – это создание и продажа предметов интерьера.

Адрес галереи: Новорижское шоссе, 25 км, д. Борисково Истринского района, ул. Тихая, 55

сайт галереи: www.goletianistudio.ru

В галерее представлены работы Изаны Голетиани, Натальи Коноваловой, Дарьи Коноваловой-Инфантэ, Ирины Покладовой, Валентины Кузнецовой, Светланы Колесовой и других художников.

Каждое воскресенье в галерее проходят художественные акции и лекции.

 

Фоторепортаж Ирины Разумовской

 

 

 

 

Илья Демуцкий. Опера «ДЛЯ ЧЕРНОГО КВАДРАТА»

06.11.2018 от admin

 

 

Илья Демуцкий. Опера  «ДЛЯ ЧЕРНОГО КВАДРАТА»

Пресс-конференция состоится 8 ноября 2018 в 14:00

Тверской бульвар, д. 10–12, информационное агентство ИТАР-ТАСС

Премьерный показ оперы состоится 27 ноября 2018 в 21:00

Крымский Вал, 10, Новая Третьяковка

Композитор: Илья Демуцкий

Премьера оперы Ильи Демуцкого «Для Черного квадрата» состоится 27 ноября 2018 года в Третьяковской галерее на Крымском Валу. Это без преувеличения важнейшее событие мировой оперной сцены — не только потому, что в мире ежегодно проходит не более 10 значимых оперных и балетных премьер, а композитор Илья Демуцкий, известный отечественному зрителю по балету «Нуреев», — одно из центральных действующих лиц мирового музыкального процесса. Перед зрителями предстанет оригинал одной из главных картин в искусстве XX века. «Черному квадрату» Казимира Малевича отведена особая роль в сценарии действа. Работа над оперой велась на протяжении года в условиях строжайшей секретности.

Международная культурная общественность впечатлена и тем, что впервые в истории мировая оперная премьера состоится в действующем музее, а роль ценнейших естественных декораций сыграют шедевры супрематизма. Фэшн-директором постановки станет главный редактор журнала GQ Игорь Гаранин.

«Черный квадрат» Казимира Малевича — одно из самых обсуждаемых произведений в истории изобразительного искусства. Каждое новое поколение предлагает новую интерпретацию картины. Авторы оперы «Для „Черного квадрата”» ведут зрителя к началу истории, которая длится уже больше века.

Создатели оперы возвращают «Черный квадрат» в пространство театра. Впервые полотно было предъявлено публике как часть декораций к опере композитора Михаила Матюшина и поэта Алексея Кручёных «Победа над Солнцем», поставленной в 1913 году в Санкт-Петербурге. По замыслу Казимира Малевича, отвечавшего за оформление спектакля, черный квадрат закрывал солнце, а белую окантовку следовало понимать как пробивавшиеся из-за него лучи. В аллегории солнечного затмения Малевич и его соратники видели триумф нового мира, победу техники и науки над стихией. В образном ряде, созданном авторами «Победы над Солнцем», черный квадрат означал триумф человеческого разума, вооруженного достижениями прогресса, его победу над природой, которую символизирует Солнце: «Мир погибнет, а нам нет конца!» Воплотились ли в жизнь идеи футуристов, принесли ли они счастье и освобождение сознания — эти вопросы лежат в основе новой оперы Ильи Демуцкого.

«Победа над Солнцем» Матюшина и Кручёных стала отправной точкой для создателей либретто оперы «Для Черного квадрата» Ольги Масловой и Игоря Конюхова. Впервые в истории местом мировой оперной премьеры станет музей, а композиционным центром спектакля будет жемчужина коллекции Третьяковской галереи — первый «Черный квадрат» Казимира Малевича, созданный в 1915 году. Композитор Илья Демуцкий написал музыку, которую в окружении шедевров супрематизма представят собранная специально для этой постановки группа вокалистов, а также Intrada, один из лучших камерных хоров России. Партии роялей исполнят всемирно известные пианисты Катя Сканави и Владимир Иванов-Ракиевский.

Создатели оперы решили привлечь к работе над проектом эксперта в области моды. Фэшн-директор постановки — главный редактор журнала GQ Игорь Гаранин. В одном художественном пространстве будут существовать академическая музыка, русский авангард и высокая мода.

10% средств, вырученных от показов оперы «Для „Черного квадрата”», будут перечислены в фонд Чулпан Хаматовой и Дины Корзун «Подари жизнь!».

Премьера оперы состоится 27 ноября в Новой Третьяковке. Впервые в отечественной театральной практике оперу дают поздним вечером. Начало премьерного показа — в 21:00, 28, 29 и 30 ноября — в 22:00. В продажу на каждый спектакль поступает только 200 билетов.

Композитор Илья Демуцкий — одно из центральных действующих лиц мирового музыкального процесса. В свои 35 лет он — автор более 150 музыкальных произведений, звучащих на главных сценах России, Европы, Америки и Австралии. На сцене Большого театра идут поставленные на музыку Демуцкого балеты «Герой нашего времени» и «Нуреев». По заказу Балета Сан-Франциско композитор написал симфонию-балет «Оптимистическая трагедия». Он — автор музыки к фильмам «Дух в движении» (официальный фильм о XI Паралимпийских играх в Сочи, 2014) и «Кольца мира» (официальный фильм о XXII зимних Олимпийских играх в Сочи, 2014)». Среди наград Ильи Демуцкого — «Золотая маска» за балет «Герой нашего времени», премия Европейской киноакадемии за музыку к фильму «Ученик» и приз Benois de la Danse за балет «Нуреев».

К 100-летию Государственного музея Востока на Никитстком, 12 открылась выставка «Восток.Другая красота»

05.11.2018 от admin

30 октября 2018 года В Государственном музее Востока на Никитстком бульваре, 12 (Москва) открылась выставка «Восток.Другая красота».

Собрание Музея Востока насчитывает около 150 000 произведений живописи, скульптуры, графики и декоративно-прикладного искусства.

К 100-летию Музея Востока приурочено проведение масштабной выставки «Восток. Другая красота». Выставка заняла весь выставочный комплекс – шесть залов.

В экспозиции задействованы все основные регионы, представленные в коллекции музея, сгруппированные в шесть разделов: Центральная Азия, страны ислама, Кавказ, Китай, Корея, Япония, Юго-Восточная Азия.

На выставке экспонировано более четырехсот музейных предметов: живопись и графика, костюм и ювелирные украшения, предметы декоративно-прикладного искусства.

Фоторепортаж: Ирина Разумовская

44 Российский Антикварный Салон в ЦДХ на Крымском валу,10 завершил работу 28 октября

04.11.2018 от admin

28 октября завершился работу 44 Российский Антикварный Салон в ЦДХ на Крымском валу,10 ( 20- 28 октября 2018)

Это последний Антикварный Салон на площадке Центрального Дома художника.

Все последующие антикварные салоны будут проходить  уже на других площадках: либо в Гостином дворе, либо в ЦВЗ «Манеж».

На 44 Российском Антикварном Салоне был представлен весь  спектр жанров антикварного искусства : живопись западноевропейских старых мастеров и полотна отечественной реалистической школы, ювелирные изделия, предметы декоративно-прикладного искусства, западноевропейский, императорский и советский фарфор, памятники иконописи, скульптуры, библиографические редкости, антикварная мебель и многое другое.

Всего  в  нынешнем салоне было  267  участников —  российских галерей и частных коллекций из Москвы, Санкт-Петербурга, Краснодара, Перми, Самары, Саратова, Севастополя, Челябинска, а также зарубежных участников из Германии, Италии, США, Франции, Армении и Беларуси.

Специальным проектом в этом году стал  проект «Нэцкэ сквозь три столетия» к году Японии в России.

 В экспозиции были представлены работы прославленных мастеров-нэцукэси: Томотада, Окатомо, Мицухиро и других, кроме того на антикварном салоне можно было послушать лекцию об этом виде искусства.

 

Фотографии Евгения Цукермана и Ирины Разумовской

 

Лекция- концерт Михаила Митропольского «Что такое джаз?» состоялась 27 октября в Джаз-кафе «Эссе»

04.11.2018 от admin

Лекция- концерт  «Что такое джаз?» Михаила Митропольского в сопровождении живой музыки  в исполнении Андрея Разина  состоялась  27 октября в Джаз-кафе «Эссе»

 

Михаил Митропольский  рассказал историю происхождения джаза, эволюционном пути джаза от фольклора до фундаментальных музыкальных форм, стилевых направлениях, американских корнях и национальных джазовых школах не американского типа.

 

Михаил Митропольский- член Московской и Международной Ассоциации джазовых журналистов (JJA), преподает историю и стилистику джаза в Экспериментальной студии эстрадной и джазовой музыки; является джазовым обозревателем, радио-и-телеведущим. 

 

Рассказ сопровождался живой музыкой в исполнении блистательного пианиста, композитора Андрея Разина, лидера проекта«Второе приближение»  (THE SECOND APPROACH TRIO)

 

Фоторепортаж Евгения Цукермана

 

 

 

 

17 октября 2018 года в Центральном Доме Художника звучал Идиш-джаз с Андреем Макаревичем

02.11.2018 от admin

17 октября 2018 года в Центральном Доме Художника звучал Идиш-джаз с Андреем Макаревичем

 Джаз, как мультикультурное явление несомненно несет на себе влияние  музыки разных народов и в немалой степени-  клезмерской музыки*, чему способствовали еврейские музыканты, иммигрировавшие в разное время в США на родину джаза.
 *клезмерская музыка (кле — змер «инструменты» и «напев» ) —  традиционная народная музыка восточноевропейских евреев, а также —  напевы народов Молдовы, Бессарабии, Южной Буковины. Клезмерская музыка оказала влияние  и на русский городской романс и на т.н. «блатные» песни. ( Википедия, прим. редактора сайта).
 
Проект Андрея Макаревича «Идиш-джаз» возвращает слушателей к важнейшей странице истории джаза, до сих пор называемой main-stream.

В концерте в ЦДХ 17 октября 2018 года были задействованы блистательные музыканты и вокалисты: Евгений Борец (фортепиано), Сергей Хутас (контрабас), Давид Ткебучава (барабаны), Братья Бриль Александр и Дмитрий (саксофоны тенор и сопрано), Константин Гевондян (труба, вокал) Андрей Макаревич (гитара, вокал) и три восхитительные вокалистки Ирина Родилес, Полина Касьянова, Диана Поленова.

 

Исполненные Андреем Макаревичем собственные песни на русском языке логично вплелись в повествовательную линию концерта.

В концертном зале был аншлаг!

 

 

Фоторепортаж Евгения Цукермана

 

 

 

 

«Восток. Другая красота». Выставка к 100-летию со дня основания Государственного музея Востока откроется 31 октября 2018

29.10.2018 от admin

«Восток. Другая красота». Выставка к 100-летию со дня основания Государственного музея Востока откроется  31 октября 2018

 

Другая красота

«Восток. Другая красота». 

 

В 2018 году исполняется 100 лет со дня основания Государственного музея Востока. Музей Востока – единственный в России культурный центр, специализирующийся на хранении, изучении и популяризации искусства стран и народов Востока. Музей открыл свои двери для посетителей 30 октября 1918 года. Этот день принято считать официальным «Днем рождения» Музея, который за свою вековую историю сменил несколько названий (музей «Ars Asiatica», Музей восточных культур, Государственный музей искусства народов Востока) и совершил несколько переездов, пока в 1984 году не развернул свои экспозиции в здании, известном под названием «Дом Луниных» — городской усадьбе первой четверти XIX века на Никитском бульваре. Собрание Музея Востока насчитывает около 150 000 произведений живописи, скульптуры, графики и декоративно-прикладного искусства.

 

К 100-летию Музея Востока приурочено проведение масштабной выставки «Восток. Другая красота». Выставка рассчитана на весь выставочный комплекс – шесть залов. В экспозиции будут задействованы все основные регионы, представленные в коллекции музея, сгруппированные в шесть разделов: Центральная Азия, страны ислама, Кавказ, Китай, Корея, Япония, Юго-Восточная Азия. На выставке будет экспонировано более четырехсот музейных предметов: живопись и графика, костюм и ювелирные украшения, предметы декоративно-прикладного искусства.

 

Выставка «Восток. Другая красота» проведет уникальное путешествие в историю народов Востока. Экспозиция посвящена женщине в традиционной культуре, её роли и пониманию женской красоты в целом. На первый взгляд, вопрос о том, что красиво – прост и еще проще вопрос о том, кто красив. Но если углубиться – то становится очевидно, что у каждой страны свои каноны красоты, которые в разных частях света и в разные исторические эпохи могут быть диаметрально противоположными.

Центральной темой экспозиции является женская красота в разных уголках мира и на протяжении различных исторических периодов. Эстетические представления народов Востока весьма разнятся в зависимости от региона. С одной стороны, это восхищение крошечной женской ступнёй, приведшее к традиции бинтования ног у китайцев. С другой – воспетые поэтами окрашенные хной ступни загорелых ног индийской девушки, каждое движение которых сопровождает звон ножных браслетов. Обращаясь к Дальнему Востоку, мы столкнемся с попыткой изменить женскую природу, с восприятием женщины как «арт-объекта» – податливого материала, из которого можно сформировать любой, даже самый фантастический образ. Один и тот же регион представляет совершенно непохожие картины в разные исторические эпохи. Так персиянка может быть закрытой и скромной, с помощью хиджаба почти невидимой для окружающих. Или демонстрировать жажду жизни и откровенный эротизм на портретах каджарской эпохи.

Выставка затрагивает не только женскую внешность: костюм, украшения – но и маленькие кусочки женского быта, того особого мира, который для мужчины традиционно был тайной за семью печатями. Он остается тайною и сейчас – и на Востоке это очевидно, как нигде. Обращаясь к изображениям известных героинь, к легендам и преданиям, к историям самых знаменитых и прекрасных женщин, мы говорим и об их месте в обществе.

 

Цель выставки, с помощью хранящихся в собрании музея сокровищ, представить облик и внутренний мир восточной красавицы. Среди предметов костюма можно будет увидеть национальные, праздничные и свадебные платья, головные уборы, кафтаны, а также знаменитые китайские туфли для бинтования ног. В разделе украшения будут представлены: серьги, браслеты амулетницы, наголовные украшения, поясные наборы. Более четырехсот музейных предметов: живопись и графика, костюм и ювелирные украшения, предметы декоративно-прикладного искусства воссоздадут образ и уклад жизни восточных женщин

 

Государственный музей Востока

Москва, Никитский бульвар, дом 12-а

90-летию Юрия Саульского был посвящен традиционный вторничный jam-session в джаз-клубе «ЭССЕ».

26.10.2018 от admin

90-летию Юрия Саульского был посвящен традиционный вторничный jam-session в джаз-клубе «ЭССЕ».

О Юрии Саульском (1928 — 2003, родился и работал в Москве,  написано много.

Вот основное: советский и российский композитор, дирижер, автор балетов и мюзиклов, автор песен и музыки к многочисленным телеспектаклям и кинофильмам;народный артист РСФСР (1990 г.), пианист, музыкальный руководитель нескольких блистательных биг-бендов и музыкальных коллективов (легендарный ВИА-66), председатель и член жюри международных конкурсов, в том числе джазовых.

 

Кроме вышеперечисленного Юрия Саульского называли «министром джаза»: умевший разговаривать и договариваться с  чиновниками  всех рангов, Юрий Саульский внес огромный вклад в развитие джазовой культуры в СССР и постсоветской России.

 

Краткие воспоминания о Юрие Саульском прозвучали со сцены  из уст Евгения Балашова, известного  организатора музыкальных мероприятий, работавшего с Юрием Сергеевичем на крупных музыкальных проектах. Еще больше теплых слов было сказано о нем за «музыкальным столиком»  джаз-клуба«ЭССЕ».

На джеме выступали и просто присутствовали в качестве гостей музыканты старшего поколения, работавшие с Юрием Сергеевичем: Игорь Бриль, Михаил Окунь , Игорь Кантюков, Григорий Файн,  и блестящие музыканты следующего поколения: Яков Окунь (рояль, ударные), Владимир Нестеренко (рояль), Артем Юрлов и Вячеслав Великий ( оба — барабаны), Сергей Головня (саксофон), Олег Старикаов и Алексей Иванников (оба — фортепиано), Макар Новиков (контрабас) Михаил Меркулов и Павел Иванов (оба – вокал) и другие.

 

Текст и фоторепортаж Евгения Цукермана

 

30 сентября 2018 года VI Исторический Велопробег (Historic Bicycle Ride Moscow) состоялся в Москве

22.10.2018 от admin

30 сентября 2018 года по набережным Москвы-реки прошел, проехал, проколесил  VI Исторический Велопробег (Historic Bicycle Ride Moscow)

 

 

Точкой старта Historic Bicycle Ride Moscow был Крымский мост у Парка Горького,  далее от Нескучного Сада, до Воробьевского шоссе и обратно. Участие в Историческом велопробеге (Historic Bicycle Ride Moscow) традиционно бесплатное для всех желающих, нужно только иметь ретро-велосипед (хотя бы до 1980 года выпуска, а его можно было и взять заранее напрокат), соответствующий эпохе костюм и аксессуары, немного актерского мастерства желательно (для фотосессии) и умение кататься на велосипеде.

 

У москвичей была уникальная возможность увидеть антикварные модели велосипедов разных фирм, произведенных в мире за 150 лет с 1880 года.

 

Инициатор и организатор Исторического велопробега в Москве — создатель московского Веломузея, бессменный участник  всех ретро-вело-мото выставок , неустанный собиратель и реставратор старинных велосипедов Андрей Мятиев. 

 

Фоторепортаж Евгения Цукермана, специально для сайта www.fulljazz.ru

 

 

 

 

« Раньше Позже »

Рубрики

Страницы

Свежие записи

Архивы

ПАРТНЕРЫ

Мета